wyszukiwanie zaawansowane

Bieżące informacje

Karolina Jaklewicz – „Konsekwencje”

Karolina Jaklewicz – „Konsekwencje”


Wernisaż: 22 września 2017 (piątek), godz. 18:00
Wystawa trwa do: 5 października 2017
Miejsce: ZPAP OK, Dom Plastyków, ul. Łobzowska 3, Kraków

Linie są bliznami po koncepcjach. Widocznymi znakami myślenia. Znamy modernistyczne linie Le Corbusiera dające pewność i bezpieczeństwo, neoplastyczne linie Pieta Mondriana szukające harmonijnej struktury świata, ale też dekonstruktywistyczne linie Daniela Libeskinda - zagmatwane i drapieżne. Są linie racjonalne i intuicyjne. Są linie na spokój i na pokuszenie, narysowane i wypowiedziane. Słowem stawiamy linie-granice. Słowem otwieramy granice-linie. Linie segregują i budują wspólnoty. Wykluczają i przygarniają. W sztuce linia jest jednym z kluczowych środków formalnych. Artyści eksplorują jej właściwości wizualne i symboliczne w każdym możliwym kierunku. W niemożliwym także. Są linie wrażliwe, czułe na najmniejsze zmiany i drgania. To linie-sejsmografy. W takie linie wyposażeni są niektórzy ludzie. Mają skórę na lewą stronę, silnie odczuwają każdy impuls. Ich ph nigdy nie jest neutralne i obojętne na świat. Oni reagują. Są linie ostro cięte lub idealnie płynne. Linie te mają potencjał architektonicznego stwarzania przestrzeni, konstruowania układów czystej formy. Te linie prowadzą do światów idealnych. Takich o jakich marzymy. Linie-tęsknoty. Linie, o które wciąż walczymy. Linie występują pod każdą szerokością geograficzną. Są demokratyczne i autorytarne. Mogą być narzędziem zbrodni i ocalenia. Trzymają świat w ryzach i powodują konflikty. Mają dwa końce lub dwa początki. Bądźmy optymistami. Nie róbmy z linii zamkniętego koła. Tak, sztuka abstrakcyjna jest zaangażowana. (Karolina Jaklewicz)

44 Międzynarodowe Sympozjum – Warsztat Twórczy Kowary, 2017

44 Międzynarodowe Sympozjum – Warsztat Twórczy Kowary, 2017


Festiwal Sztuki Włókna – Kowary, 2017 

Wystawa pt. „Piękno Kowar w odblasku duszy"

Finisaż sympozjum oraz spotkanie z artystami: 21 września (czwartek) 2017, godz. 18:00
Miejsce: Galeria „Przedwiośnie" (duża sala), ul. Górnicza 22, Kowary

Tkanina artystyczna – „Delikatność”

Tkanina artystyczna – „Delikatność”


FESTIWAL TKANINY – SZCZECIN
Wystawa Twórców Tkaniny Artystycznej

Kuratorka: Aleksandra Gisges-Dalecka
Wernisaż: 7 października 2017, godz.12:00
Wystawa trwa do: 31 października 2017
Miejsce: Muzeum Narodowe w Szczecinie – Centrum Dialogu Przełomy

Wystawa ma na celu przybliżenie zachodniopomorskiej publiczności prac z bardzo rzadko prezentowanej dziedziny sztuki jakim jest tkanina artystyczna. Medium to daje szerokie spektrum możliwości i  te niezwykłe osiągnięcia będzie można obejrzeć podczas ekspozycji.
Artyści biorący udział: prof. Ewa Maria Poradowska - Werszler, Jolanta Brejdak, Rafał Werszler, Honorata Werszler, Lilianna Borowska, Agnieszka Godszling, Aleksandra Gisges-Dalecka.

Kacper Brożek – „Sen akwaforcisty”

Kacper Brożek – „Sen akwaforcisty”


Wernisaż: 22 września 2017 (piątek), godz. 19:00
Miejsce: Galeria M Jatki 10, Wrocław

Kacper Brożek (1974) absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych im. Antoniego Kenara w Zakopanem i Wydziału Grafiki krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Dyplom zrealizował pod kierunkiem profesora Stanisława Wejmana. Pracuje jako adiunkt w Pracowni Miedziorytu macierzystej uczelni. W 2013 roku uzyskał tytuł doktora za cykl grafik poświęconych Rękopisowi znalezionemu w Saragossie i dziejom Jana Potockiego. Laureat wielu nagród, m.in.: D’Ann & Gus’a Mazzocca (1999); nagrody Małgorzaty i Andrzeja Zająców (1999); nagrody Tadeusza Kulisiewicza (2000); III nagrody konkursu Grafika Roku (2000); I nagroda w konkursie na exlibris organizowanym przez Bibliotekę Raczyńskich w Poznaniu (2001); Grand Prix konkursu Grafika Roku (2002); nagrody specjalnej w konkursie ZPAP Grafika Miesiąca (2008); II nagrody Premio Leonardo Sciascia amateur d’estampes 7th Edition (2013).

Więj informacji: 
Kacper Brożek (galeriam.com)
„Sen akwaforcisty” (galeriam.com)

Wystawa malarstwa – „Siódmy wymiar sztuki”

Wystawa malarstwa – „Siódmy wymiar sztuki”


Kuratorzy: Marlena Promna i Tomasz Pietrek
Wernisaż: 14 września 2017 (czwartek), godz. 18:00
Wystawa czynna do: 28 września 2017
Miejsce: Galeria Szyb Wilson, ul. Oswobodzenia, Katowice

Wystawa miedzyokręgowa okręgów: Katowickiego, Krakowskiego, Opolskiego i Wrocławskiego pod patronatem honorowym dr Janusza Janowskiego Prezesa ZPAP. Wystawie towarzyszy katalog. 
Lista uczestników z Wrocławia: Katarzyna Banaś, Marta Borgosz, Michał Marek, Piotr Saul, Michał Sikorski, Krystyna Szczepaniak, Marlena Promna, Wojciech Pukocz, Tomasz Pietrek i Ania Zawalińska. 

Zdzisław Szyszka – „Ceramika”

Zdzisław Szyszka – „Ceramika”


Kuratorki: Anna Kania - Saj, Magdalena Szmida - Półbratek
Wernisaż: 16 września 2017 (sobota), godz. 17:00
Wystawa czynna do: 15 października 2017
Miejsce: Muzeum Sztuki Mieszczańskiej Stary Ratusz
Wystawa płatna: 15 zł. (bilet normalny), 10 zł. (bilet ulgowy)

Zdzisław Szyszka, urodzony w 1935 roku w górnośląskim Jaworznie, należał do pierwszego powojennego pokolenia polskich artystów ceramików. W 1962 roku ukończył Wyższą Szkołę Sztuk Pięknych (obecnie Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta) we Wrocławiu, dyplom uzyskując w pracowni swoich charyzmatycznych mentorek: profesor Julii Kotarbińskiej i profesor Krystyny Cybińskiej, co niewątpliwie miało ogromny wpływ na niego jako artystę i na jego sztukę. Po dyplomie poświęcił się ceramice unikatowej, ceramice architektonicznej, malarstwu monumentalnemu, grafice użytkowej, emalierstwu i projektowaniu przemysłowemu. Zmarł w 2016 roku we Wrocławiu. (MSM)

Więcej informacji: www.muzeum.miejskie.wroclaw.pl

Festiwal Sztuki Włókna – Kowary 2017

Festiwal Sztuki Włókna – Kowary 2017


XLIV Międzynarodowe Sympozjum  „Warsztat Twórczy – Kowary 2017”

Kurator generalny: Prof. Ewa Maria Poradowska –Werszler
Termin: 11-24 wrzesień 2017
Miejsca: Wrocław, Kowary, Kamienna Góra, Jelenia Góra, Szklarska Poręba, Warszawa
Organizator: Fundacja na rzecz Rozwoju Wrocławskiej Tkaniny Artystycznej

Więcej informacji: PROGRAM i PLAKAT

TIFF Festival // Zasoby

TIFF Festival // Zasoby


7. edycja festiwalu 

Otwarcie: 7 września 2017 
Termin wystaw: 7-19 września 2017

W ramach tegorocznej, siódmej edycji wrocławskiego festiwalu fotograficznego w BWA Wrocław odbędą się 3 wystawy: Przywiezione w galerii Dizajn i Rozpoznane w galerii Studio mieszczące się w Programie Głównym, oraz 140 słonecznych dni wystawa Mateusza Jaźwieckiego w galerii SiC! będąca częścią Holy-Art TIFF Open+. 

Więcej informacji: www.bwa.wroc.pl  oraz  www.tiff.wroc.pl

Kamil Śleszyński – „Prolog”

Kamil Śleszyński – „Prolog”


Wystawa w ramach „Holy-Art TIFF Open+ | TIFF Festival//Zasoby”


Wernisaż:
7 września 2017 (czwartek), godz. 17:00
Wystawa trwa do: 17 września 2017
Miejsce: Galeria Sztuki TĘTNO, Jatki 12-13, Wrocław

„Prolog” jest opowieścią o strachu, nadziei i rodzinie. O kryzysowym doświadczaniu ciąży i rodzicielstwa. O tym, jak nieumiejętność komunikacji może oddalić od siebie dwoje najbliższych ludzi. To opowieść o tym, jak być razem, gdy wspólnym celem jest donoszenie, urodzenie i wychowania dziecka. To opowieść o zwycięstwie. 

NEUROMUZYKA: sztukarnia.pl

Wojtek Ulrich – „New Deal”

Wojtek Ulrich – „New Deal”


Kurator: Paweł Jarodzki 
Wystawa trwa: od 9 sierpnia do 24 września 2017
Miejsce: Galeria Awangarda BWA , ul. Wita Stwosza 32, Wrocław

Oprowadzanie kuratorskie:
piątek, 11 sierpnia 2017, godz. 17:00
piątek, 22 września 2017, godz. 17:00

Najnowsza wystawa w galerii Awangarda to opowieść o permanentnym kryzysie w otaczającym nas świecie. New Deal Wojtka Ulricha to próba przyjrzenia się temu, jak funkcjonuje rzeczywistość, jak ją stwarzamy i w jaki sposób pozostaje dla nas niedostępna. Żyjący i tworzący w Nowym Jorku i Meksyku artysta konfrontuje widza z mocnym i dosłownym przekazem, do którego opisu, niezbędne jest ciągłe pozyskiwanie nowych danych i obrazów. (BWA)

Wojtek Ulrich - od 1996 mieszka i pracuje w Nowym Jorku, swoje prace wystawiał głównie w USA, Meksyku oraz Chinach. Absolwent wrocławskiej PWSSP (1987 rok) oraz pracowni A.R. Pencka w Dusseldorf Kunstakademie (rok 1992). Podwójne wykształcenie i fakt długoletniego funkcjonowania na innym kontynencie, wpłynął na artystyczny warsztat i sposób postrzegania rzeczywistości. W swojej twórczości posługuje się najnowszymi technologiami, tworzy filmy i instalacje. Skracanie dystansu między twórcą a odbiorcą, częste stawianie widza w niewygodnej i niezręcznej sytuacji, to cechy charakterystyczne jego twórczości.

Więcej o wystawie: www.bwa.wroc.pl

Andrzej Dudek-Dürer – „Autoportret subiektywny...

Andrzej Dudek-Dürer – „Autoportret subiektywny...


...warsztat fotograficzny” – 
SPOTKANIE 

Termin spotknia: 4 września 2017 (poniedziałek), godz. 17:30
Miejsce: Centrum Kultury w Lublinie (Sala Czarna), ul. Peowiaków 12, Lublin

Gościem Pracowni Fotografii będzie Andrzej Dudek-Dürer: artysta sztuk wizualnych, performer, kompozytor.W swojej interdyscyplinarnej twórczości posługuje się różnymi środkami wypowiedzi: fotografią, zapisami filmowymi, wideo, grafiką, słowem, dźwiękiem. Najważniejszym obszarem pracy artysty są jednak działania o charakterze performance. Reprezentuje jedną z najbardziej konsekwentnych i zarazem radykalnych postaw twórczych w polskiej sztuce – stawia znak równości pomiędzy sztuką i życiem. Złożoną postawę Dudka-Dürera cechuje synkretyzm religijny i duchowy. Prace artysty odwołują się do systemów religijno-filozoficznych Wschodu i Zachodu, jak również praktyk szamańskich. Jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych polskich przedstawicieli performance i sztuki poczty na świecie. Mieszka i pracuje we Wrocławiu.
Spotkanie poprowadzi Krzysztof Jurecki – krytyk sztuki, kurator i kolekcjoner fotografii.

Więcej informacji: 
Andrzej Dudek-Dürer – Spotkanie
Autoportret subiektywny, warsztat fotograficzny

Katarzyna Klich – „Dyskonanse i konsonanse”

Katarzyna Klich – „Dyskonanse i konsonanse”


Wernisaż:
1 września 2017 (piątek), godz. 19:00
Wystawa do: 30 września
Miejsce: Galeria sztuki miejsce spotkań „Ślimak”
pl. Konstytucji 3 Maja 4, wejście od Dąbrowskiego 37

Katarzyna Klich – „Urodziłam się i mieszkam we Wrocławiu. Ukończyłam Akademię Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu pod kierunkiem prof. Aleksandra Dymitrowicza na Wydziale Malarstwa i Rzeźby. Edukację akademicką zawdzięczam również prof. Krzysztofowi Skarbkowi, prof. Zdzisławowi Nitce i ad. dr hab. Łukaszowi Morawskiemu. Motywem przewodnim moich prac malarskich jest kontrast. Do jego pozyskania posługuję się zestawieniami plam barwnych w połączeniu z elementami linearnymi i ładunkiem napięć odpowiadającym podstawowym figurom geometrycznym – głównie trójkątom i kwadratom. Kolory, linie i figury, o różnych rozmiarach i rozmaitym usytuowaniu na płaszczyźnie obrazu, tworzą zestawienia, jakby malarskie akordy, o różnym stopniu harmonicznej zgodności – od łagodnych, konsonansowych współbrzmień w niektórych fragmentach powierzchni, aż po ostre dysonanse w innych jej partiach. Stąd bierze się tytuł serii prac przedstawionej w mojej prezentacji – Dysonanse i konsonanse”. 
Wernisaż wzbogaci swoim „śpiewem i grą” Remigiusz Szuman.

Więcej o artystce: www.katarzynaklich.pl

Jacek Lalak – „The Black Sun – Continuum”

Jacek Lalak – „The Black Sun – Continuum”


Wernisaż:
8 września 2017 (piątek), godz. 18:00
Termin wystawy: od 1 września 2017 (piątek) do 30 września 2017 (sobota)
Miejsce: Galeria „Za szafą”, ul. św. Marcina 4, Wrocław

Rzeczywistość — Fotografia — Rzeczywistość Fotograficzna Rzeczywistość — potocznie „wszystko co istnieje”, niezależna od nas, jest zmienna w czasie i w przestrzeni. Fotografia z definicji rejestruje „zamraża” rzeczywistość za pomocą światła. Rzeczywistość fotograficzna to rzeczywistość stworzona przez fotografa, istniejąca tylko w jego pracach. Może również zaistnieć w umyśle odbiorcy, każdy bowiem będzie ją sobie odtwarzał patrząc na fotografie. Cykl prac „The Black Sun — Continuum” powstał z pewnej mojej obsesji na punkcie jednej fotografii Ansela Adamsa „The Black Sun” wykonanej w 1939 roku, odbiegającej znacznie od słynnych krajobrazów amerykańskiego fotografa. Pozornie banalny obraz z drzewem i strumieniem na pierwszym planie niepokoi czarnym słońcem. Znane fotografom zjawisko solaryzacji stwarza obraz nierealny, niepokojący… Wykonując zdjęcia camerą obscurą na materiale typu instant pewnego razu czarne słońce pojawiło się na fotografii wyspy St. Stefan w Czarnogórze. Od tego momentu wykonałem setki zdjęć podczas podróży i sesji fotograficznych, stwarzając własną rzeczywistość z czarnym słońcem. Powstałe krajobrazy mimo klasycznej kompozycji i rozpoznawalności miejsc przedstawiają się surrealistycznie. Wpisują się w moje rozumienie rzeczywistości fotograficznej.

Jacek Lalak Urodzony w1948 r. w Gorzowie Wlkp. Artysta fotografik, członek ZPAF. Absolwent Politechniki Poznańskiej (Technika Świetlna). Działalność twórcza od 1971 r. Uczestniczył w wielu konkursach i wystawach w kraju i za granicą. Brał udział jako fotoreporter w dwóch pielgrzymkach Jana Pawła II w Polsce. Współpracował z rozmaitymi grupami twórczymi, np. „Format”, „Zespół 4+”, czy ruch Foto-Medium-Art. Jest autorem wielu indywidualnych wystaw, z których najważniejszą jest trzyczęściowa ŚLADY (Pamięć-Dotyk-Naświetlenia) oraz BARCELONA 1926. W działalności twórczej wykorzystuje budowane osobiście kamery otworkowe, jak również technikę gumy dwuchromianowej. Tych atrakcyjnych, choć trudnych technik uczył młodzież na zajęciach w MDK im. M. Kopernika we Wrocławiu, gdzie pracował jako instruktor fotografii. Wiele lat pracował we Wrocławskich Szkołach Fotograficznych Pho-Bos, Afa. We wrześniu 2016 r. prowadził polsko-niemieckie warsztaty fotograficzne „Wrocław Przez Otwór” zakończone wystawami w Domu Edyty Stein we Wrocławiu oraz w Ausstellungsraum des Anhaltischen Kunstvereins w Dessau. Podsumowaniem przedsięwzięcia jest wydawnictwo albumowe „Continuum”. Laureat NAGRODY MARSZAŁKA WOJEWÓDZTWA DOLNOŚLĄSKIEGO (2011) za wybitne osiągnięcia w dziedzinie kultury za całokształt pracy twórczej w dziedzinie fotografii artystycznej. Odznaczony ODZNAKĄ HONOROWĄ MINISTRA KULTURY I DZIEDZICTWA NARODOWEGO „ZASŁUŻONY DLA KULTURY POLSKIEJ” (2017).

Pati Dubiel – „Summer Chill”

Pati Dubiel – „Summer Chill”


Wernisaż:
18 sierpnia 2017 (piątek), o godz. 16.30
Wystawa do: 30 września 2017
Miejsce: Muzeum Rzemiosła, Wieża Farnej, ul. Piłsudskiego 5, Krosno

Prezentacja ok. 30 rysunków na kartonie wykonanych techniką własną. Pierwsze wrażenie widza przywodzi na myśl rysunek schematyczny, którego istotą jest pokazanie zasady działania, skupienie się za pomocą symboli na relacjach funkcjonalnych i logicznych. Stąd częstymi motywami prac są plątaniny swego rodzaju naczyń – przewodów, elementy konstrukcji, budowle architektoniczne bądź ich detale, figury geometryczne, struktury roślinne umiejscowione w ciałach bliżej nieokreślonych postaci. Jest jednak jeszcze drugie wrażenie – odczucie obcowania z głęboką przestrzenią emocjonalną. Pati Dubiel podjęła próbę wyjaśnienia zasady działania człowieka w przestrzeni szeroko rozumianego świata. Jej pełne różnorodnej symboliki i nawiązań rysunki kierują uwagę na cielesność i wypływające z niej emocje. W pracach widoczne są również odniesienia do kinematografii, medycyny, historii sztuki, architektury i ulubionych zakątków Wrocławia, w którym mieszka i pracuje. „Pomimo pozornie lekkiej – niekiedy erotycznej czy frywolnej – tematyki rysunków zawierają one w sobie duży ładunek ważnych informacji odnoszących się do tego, co dzieje się tu i teraz. Dlatego rysunki te wymagają głębszego i kilkukrotnego „wglądu”. Odkrywają one wtedy przed widzem swoje drugie dno” – podkreśla Pati Dubiel. Zwraca uwagę ciekawy zabieg artystyczny – kompozycja niektórych rysunków, szczególnie tych z użyciem koloru, wywołuje wrażenie głębi szkła, przenikania się. I właśnie przenikanie się dziedzin sztuki jest tym , co mocno wyróżnia twórczość artystki.Pati Dubiel nie czeka na wyjątkową wenę, żeby tworzyć. Porywy twórcze przychodzą same. Inspirują ją ludzie, to co się dzieje dookoła – słowem – wszystko. Nigdy nie jest w stanie przewidzieć, co to będzie. Jedno jest pewne - zawsze musi to być „mocne uderzenie”, „zajawka nie do przebicia przez inną” – jak mówi - taka sytuacja oznacza początek procesu twórczego. Cieszy fakt, że jego efekty w postaci kolekcji rysunków po raz pierwszy można będzie podziwiać w Krośnie - rodzinnym mieście artystki. (Iwona Jurczyk)

Więcej o wystawie: Muzeum Rzemiosła
Więcej o artystce: 
„Inspiracje artystki Pati Dubiel” 
„Szklane rzeźby Pati Dubiel”

Witold Liszkowski – „Multistruktury – Sztuka osobista”

Witold Liszkowski – „Multistruktury – Sztuka osobista”


Wernisaż:
4 sierpnia 2017, godz. 20.00
Wystawa do 27 sierpnia 2017
Miejsce: Galeria Ring, Rynek 12, Legnica
Multimedialna projekcja: dziedziniec Zamku Piastowskiego w Legnicy, godz. 21.00

MULTISTRUKTURY – SZTUKA OSOBISTA to prezentacja interdyscyplinarnego projektu Witolda Liszkowskiego obejmująca wystawę malarstwa, rysunków i obiektów oraz multimedialną projekcję plenerową. Na wystawie zobaczyć można prace artysty z cyklu „Pytania” i „Sztuka osobista” (sekwencje fotograficzne) z lat 70-tych i 80-tych XX wieku oraz najnowsze cykle malarsko – instalacyjne „Struktury osobiste” i „Multistruktury”. Prace Liszkowskiego można określić jako swoiste instalacje malarskie, personalne wnętrza, będące syntezą tego co osobiste i emocjonalne z tym co obiektywne i konkretne. W trakcie zewnętrznej projekcji na elewacjach budynków wyświetlonych zostanie kilkadziesiąt wielkoformatowych obrazów do muzyki Ryszarda Gwalberta Miśka.

Witold Liszkowski – ur. w 1954 r. we Wrocławiu, absolwent (1979) Wydziału Malarstwa, Grafiki i Rzeźby ASP we Wrocławiu. Jest autorem ponad osiemdziesięciu indywidualnych wystaw i pokazów multimedialnych, uczestniczył w wielu seminariach i festiwalach artystycznych, zrealizował liczne akcje uliczne i happeningi. Prezentuje nurt sztuki eksperymentalnej i interdyscyplinarnej, a aktywność artystyczną łączy z refleksją teoretyczną i estetyczną. W l. 1997 – 2006 prowadził autorskie wykłady w Wyższym Studium Fotografii AFA we Wrocławiu, a w l. 2006 - 09 na ASP Wrocław. Od 2004 r. członek Zarządu Okręgu ZPAP we Wrocławiu. Od 2013 r. wiceprezes Fundacji OK, ART, pracuje w Ośrodku Kulturalnej Animacji Podwórkowej i Teatrze Polskim we Wrocławiu.

Więcej o wystawie: 
wydarzenia.o.pl
OKiS

Kliknij tu, aby obejrzeć wernisaż
Kliknij tu, aby obejrzeć wystawę

Wystawa – „Geometria między porządkiem a chaosem”

Wystawa – „Geometria między porządkiem a chaosem”


Przestrzen architektury / przestrzeń sztuki


Wernisaż: 29 czerwca 2017, godz. 17:00
Wystawa czynna do: 21 sierpnia 2017
Miejsce: Muzeum Architektury, ul. Bernardyńska 5, Wrocław

Wystawa – „Laboraorium”

Wystawa – „Laboraorium”


Wystawa czynna: 23 czerwca – 7 września 2017


Stara Kpalnia
Centrum Ceramiki Unikatowej
ul. Piotra Wysockiego 29, Wałbrzych

Więcej informacji o wystawie: www.starakopalnia.pl

Sekcja Konserwatorów – Warsztaty

Sekcja Konserwatorów – Warsztaty


Odbyły się warsztaty pt. „Badania i dokumentacja płyty pamiątkowej Melchiora Brichsel z 1678 roku jako tła i tradycji Wrocławia dla wielu osobistości kultury,sztuki i nauki oraz wybitnych gości Wrocławia”.

Więcej informacji: Sekcja konserwatrzy – Warsztaty 2017

Robert Wieczorek – „Przejście”

Robert Wieczorek – „Przejście”


Prace, które artysta pokazuje na wystawie, powstały w ciągu ostatnich dwóch lat. 
Są nie tylko artystycznym zapisem osobistego przejścia z jednego stanu w 
drugi, ale również wewnętrznej przemiany, która daje autorowi siłę oraz napęd 
do dalszego rozwoju. 

WERNISAŻ: 20 lipca 2017 (czwartek), godz.18.00
Termin wystawy:  20 lipca - 04 września 2017
Miejsce: GaleriaTkacka na Jatkach, Wrocław

Sheng-Yuan Huanga – „Making Places”

Sheng-Yuan Huanga – „Making Places”


FIELDOFFICE ARCHITECTS I SHENG-YUAN HUANG

Wystawa, prezentująca niezwykłą twórczość Sheng-Yuan Huanga i założonej przez niego pracowni Fieldoffice Architects, przygotowana przez Alliance for Architectural Modernity z Tajwanu została po raz pierwszy zaprezentowana w 2016 roku w Muzeum Alvara Aalto w Helsinkach. (MA)

KURATORZY: Juhani Pallasmaa i Chun-Hsiung Wang
WERNISAŻ: 22 czerwca 2017, godz. 18
Termin zakończenia wystawy: 27 sierpnia 2017
Miejsce: Muzeum Architekturyul. Bernardyńska 5, Wrocław

Więcej o wystawie: ma.wroc.pl

poprzednie »