wyszukiwanie zaawansowane

Bieżące informacje

Szpakowska-Kujawska Anna, Wilk Urszula, Harlender Marcin... Sztuka Szuka IQ

Szpakowska-Kujawska Anna, Wilk Urszula, Harlender Marcin... Sztuka Szuka IQ

30 lipca 2016, godz. 17-19. Narodowe Forum Muzyki, Wrocław, pl. Wolności 1. Spotkamy się z artystami i obejrzymy filmy o sztuce Anny Szpakowskiej-Kujawskiej, Urszuli Wilk, Marcina Harlendera, Kasi Kmity, Tomasza Brody w realizacji Michała Stenzla.

Głuszek Andrzej i Głuszek Jerzy – Synchronie

Głuszek Andrzej i Głuszek Jerzy – Synchronie

4 sierpnia – 25 września 2016, Galeria Miejska, ul. Kiełbaśnicza 28, Wrocław. Synchronie to wspólna wystawa Andrzeja i Jerzego Głuszków, braci bliźniaków, którzy swoją działalność artystyczną rozpoczynali w burzliwych latach 80. Ekspozycja jest okazją do zestawienia ich spolaryzowanych postaw twórczych – układających się w dwie osobne opowieści wizualne-monumentalnego, akrylowego malarstwa abstrakcyjnego oraz małoformatowych ilustracji wykonanych techniką pastelu. Koncepcją wystawy, zaproponowaną przez samych artystów, jest próba zintegrowania obrazu, dźwięku i ruchu, stanowiąca dla nich punkt wyjścia do artystycznych poszukiwań. Przestrzenią synchroniczną staje się zarówno malarstwo Andrzeja Głuszka – pulsacyjne, tonalne, luminescencyjne, niefiguratywne, jak i rysunki Jerzego Głuszka – dużo bardziej stonowane, narracyjne i iluzyjne. Taką przestrzenią stanie się również wnętrze galerii, w której dwie indywidualne propozycje artystyczne równoważą się, zazębiają i współzależą od siebie. Wernisaż uświetni występ gościa specjalnego – Piotra Wojtasika wraz z zespołem Piotr Wojtasik Jazz Band oraz performerki – Anny Rakowskiej. Wystawa Malarstwo, grafika ilustracyjna.

Granowska Ewa (1946-2016) – odeszła od nas

Granowska Ewa (1946-2016) – odeszła od nas

18 lipca 2016 odeszła od nas Ewa Granowska – uznana artystka. Msza święta w intencji zmarłej odbędzie się 22 lipca 2016 o godz. 8. w kościele św. Faustyny we Wrocławiu przy ul. Jackowskiego. Pogrzeb 22 lipca 2016, godz. 11. na cmentarzu parafii św. Rodziny we Wrocławiu przy ul. Smętnej. Artystka ukończyła studia w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (PWSSP): malarstwo w pracowni profesora Zbigniewa Karpińskiego, a ceramikę w pracowni profesor Ireny Lipskiej-Zworskiej i profesora Rufina Kominka. Zajmowała się malarstwem, rysunkiem i ceramiką artystyczną. Malarstwo Ewy Granowskiej odznacza się wielkim wyczuciem koloru. W swoich obrazach artystka buduje specyficzny nastrój wykorzystując niemal monochromatyczną (srebrzysto-szaro-białą) gamę barwną, kontrowaną z rzadka intensywną plamą czerwieni, brązu lub zieleni. Godne uwagi są też jej poczynania z przestrzenią. Wykrawa ją ze świata i zamyka jakby w małych okienkach, po czym komponuje w całość płótna. Oko postrzega tę układankę jako wyważoną, harmonijną, choć lekko niepokojącą; podąża z pola na pole i poddaje się (zostaje wciągnięte) w grę zmiennych horyzontów i perspektyw. Cały czas bez pewności, czy już odczytało prawidłowo ten "pejzaż", czy też uległo przewrotności kompozycji [...]. Obcowanie z tą sztuką jest jak ściszona, dyskretna rozmowa z kimś podobnym do nas, a jednak zdolnym przekazać nam nowe doświadczenia, świeże widzenie, ciepło i barwę uczuć, ale także ich ostrość, dramatyczność i złożoność, jeśli jest taka potrzeba. Wstęp do katalogu, M. Ratajczak, 1990. Ostatnia wystawa artystki Zapis w Muzeum Porcelany w Wałbrzychu. Strona artystki: granowska.art.pl.

Brescia – Renesans na północy Włoch

Brescia – Renesans na północy Włoch

Do 28 sierpnia 2016. Muzeum Narodowe w Warszawie, Aleje Jerozolimskie 3. Moretto – Savoldo – Moroni. Rafael – Tycjan – Lotto. Wystawa ukazuje różnorodność postaw artystycznych, bogactwo stylistyczne i nadrzędne dla wszystkich nurtów zamiłowanie do prostoty i ładu. Więcej: mnw.art.pl.

Duda-Gracz Jerzy (1941-2004) – Duda-Gracz 75

Duda-Gracz Jerzy (1941-2004) – Duda-Gracz 75

10 czerwca – 28 sierpnia 2016. Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu. Wystawa z okazji 75 rocznicy urodzin nieżyjącego już artysty zawiera ponad 250 dzieł, w tym oprócz najbardziej znanych cykli i obrazów także wczesne prace z okresu studiów oraz rzadziej prezentowane prace graficzne. Są to prace malarskie, grafiki i szkice. Jerzy Duda-Gracz – malarz, rysownik, scenograf, pedagog. Ukończył Krakowską Akademię Sztuk Pięknych (1968, filia w Katowicach), gdzie w latach 1976-1982 uczył malarstwa i rysunku. W latach 1992-2001 był wykładowcą Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie, a następnie do 2004 profesorem na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach. Artysta o niezwykłym warsztacie malarskim. Zyskał miano twórcy niepokornego i kontrowersyjnego, płynącego pod prąd trendów i gustów. Krytyka określała go jako satyryka i publicystę. Najwnikliwszy obserwator Polski, na którą, jak mawiał, był chory. Jeden z największych polskich malarzy XX wieku. O sobie pisał: Inspiruje mnie życie. Wszystko, co robię, jest ściśle związane z rzeczywistością, która mnie otacza. Maluję świat, w którym się znalazłem, w sposób będący wynikiem ukształtowania mnie przez niego, a więc jedno zależy od drugiego. Gdybym urodził się w Niemczech czy Australii, to malowałbym Niemców i Aborygenów w sposób w jaki ich kultura i cywilizacja wpływałaby na mnie w tamtych warunkach. Nie bez znaczenia byłby stosunek do mnie jako jednostki. Mówiąc więc inaczej, zmieniłyby się zewnętrznie oznaki, a istota problemu, człowiek i jego uwikłania w rzeczywistość, pozostałyby takie same… Praca: Jerzy Duda-Gracz, Obraz 2049 (Załęcze – moje kochania), 1996, olej, 70 x 100 cm. Więcej prac: csw.torun.pl.

Olszak Piotr – Kim jestem bez Ciebie?

Olszak Piotr – Kim jestem bez Ciebie?

22 lipca – 4 sierpnia 2016. Wernisaż: 22 lipca 2016, godz. 17.30. Galeria pod Plafonem. Wrocław, Rynek 58. Artysta ukończył studia pedagogiczne na Uniwersytecie Wrocławskim oraz studia na kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych na Uniwersytecie Zielonogórskim. Uprawia malarstwo. Jedna z wielu legend opowiada historię o Słońcu i Księżycu, które żyły i wędrowały razem. Pewnego razu, kiedy Księżyc jeszcze spał, Słońce udało się na wczesny spacer. Upojone wędrówką, zapatrzone w piękno Wszechświata, nie zauważyło, że u jego boku zabrakło Księżyca. Kiedy Księżyc przebudził się, było ciemno. Zaniepokojony i zaintrygowany ruszył więc w poszukiwaniu swego nieodłącznego dotąd towarzysza. I tak zaczęła się dla nich historia nieustającej wędrówki między Ziemią a Niebem oraz ich nieszczęśliwej miłości - gdy kochając się i tęskniąc za sobą, nie mogą się spotkać być ponownie być razem – pisze Piotr Olszak.

Havel Václav (1936-2011) – Obywatel-Prezydent

Havel Václav (1936-2011) – Obywatel-Prezydent

14 lipca – 27 sierpnia 2016. Wernisaż: 14 lipca, godz. 18. Dolnośląskie Centrum Fotografii Domek Romański. Wrocław, pl. bpa Nankiera 8. Václav Havel – literat, dramatopisarz, eseista oraz obrońca demokracji i praw człowieka. Pierwszy prezydent Czech w latach 1993-2003. Obejrzymy zdjęcia autorstwa Alana Pajera, Oldřicha Śkáchy, Bohdana Holomíčka i Přemysla Fialky, upamiętniające Havla. To zadziwiająca postać o drobnej sylwetce i nadludzkiej sile, nigdy niepoddająca się zwątpieniu i nawet w sytuacjach beznadziejnych i trudnych, niedopuszczająca do siebie żadnego lęku – Mirosław Lewandowski, kurator wystawy. Więcej: okis.pl.

Pliva Oldrich i Łabiński Mariusz – Szkło | Glass

Pliva Oldrich i Łabiński Mariusz – Szkło | Glass

wernisaż: 4 lipca 2016, godz. 17. Galeria Neon. Centrum Sztuk Użytkowych. Wrocław, ul. Traugutta 21. Organizatorzy: Akademia Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu oraz Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu.

Bednarski Krzysztof M. – Ubi sunt? | Gdzie oni są?

Bednarski Krzysztof M. – Ubi sunt? | Gdzie oni są?

6-31 lipca 2016. Mia Art Gallery. Dworzec Główny PKP we Wrocławiu. Wystawa poświęcona aktorom Teatru Laboratorium Jerzego Grotowskiego. Krzysztof M. Bednarski – rzeźbiarz, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (1973-1978, pracownia prof. Jerzego Jarnuszkiewicza i prof. Oskara Hansena). Aktywnie uprawia różne dyscypliny twórcze. Związany z teatrem Jerzego Grotowskiego, dla którego w latach 1976-1981 projektował plakaty.

Tischler Heinrich – Sztuka prześladowana

Tischler Heinrich – Sztuka prześladowana

Do 31 lipca 2016. Muzeum Miejskie Wrocławia. Pałac Królewski, Wrocław, Kazimierza Wielkiego 35. Pierwsza w Polsce wystawa prac artystów żydowskich międzywojennego Wrocławia. Centralną postacią ekspozycji jest malarz, grafik i architekt Heinrich Tischler – uczeń wybitnego architekta Hansa Poelziga oraz słynnego malarza Otto Müellera. Łącznie zaprezentowano ponad 100 prac Heinricha Tischlera oraz Isidora Aschheima, Käte Ephraim-Marcus, Emmi Pick i Jechiela Schulsingera. Artyści malowali studia pejzażowe, akty, sceny uliczne, autoportrety oraz portrety bliskich. Na ich twórczości piętno odcisnęły doświadczenia I wojny światowej oraz narastające represje po dojściu Hitlera do władzy. Ekspresyjne i dramatyczne w wyrazie grafiki oraz obrazy odzwierciedlają wewnętrzny strach i niepewność jutra. Dzieła pochodzą ze zbiorów Muzeum Śląskiego w Görlitz oraz Muzeum Miejskiego Wrocławia. – Tylko nielicznym twórcom pochodzenia żydowskiego, prześladowanym w Europie przez nazistowski reżim udało się przeżyć. Z tego względu cenieni artyści wyznania mojżeszowego ze Śląska lat 20. XX wieku są dzisiaj niemal nieznani – przypomina kurator wystawy dr Johanna Brade z Muzeum Śląskiego w Goerlitz. Praca: H. Tischler, Mężczyzna, 1916, gwasz, Muzeum Śląskie, Goerlitz.

Chagall Marc i artyści europejskiej awangardy

Chagall Marc i artyści europejskiej awangardy

1 lipca – 31 sierpnia 2016. Muzeum Miejskie Wrocławia. Pałac Królewski, Wrocław, Kazimierza Wielkiego 35. W Pałacu Królewskim prezentowanych jest ponad 60 grafik, w tym kilkanaście kolorowych litografii autorstwa Marca Chagalla. Uzupełnieniem dla nich będą prace klasyków sztuki awangardowej XX wieku: Georgesa Braque, Alexandra Caldera, Alberto Giacomettiego, Fernanda Legera, Andree Massona, Henri Matissea, Joana Miró, Pabla Picassa, Raoula Ubaca i innych. Jest to zbiór szczególny, bowiem w całości pochodzi on z założonego w 1997 roku Muzeum Marca Chagalla w Witebsku na Białorusi. Jego pokaz jest pierwszą prezentacją tej kolekcji w Polsce. Kuratorka: Anna Kania-Saj.

Kopytiuk Magdalena – Malarstwo

Kopytiuk Magdalena – Malarstwo

4-25 lipca 2016. Wernisaż: 4 lipca 2016, godz. 17. Miejska Galeria Sztuki MM. Magdalena Kopytiuk - absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, Pracownia Malarstwa, pod kierunkiem prof. Jacka Rykały; dyplom w 2011. Chorzów, ul. Sienkiewicza 3. Więcej prac.

Litwa Marcin – Gobeliny

Litwa Marcin – Gobeliny

29 czerwca – 6 sierpnia 2016. Galeria BB. Kraków, ul. Skałeczna 5. Niebo i jego kolory – zmienne, nietrwałe, o bogatej gamie barw i odcieni – zainspirowało mnie do "utkania” szklanych gobelinów. Stworzyłem kolekcję, która odzwierciedla mój zachwyt nad niebem. Wykorzystałem zasady tradycyjnego rzemiosła tkackiego, przystosowując je do pracy ze szklaną materią. Szklane rury, wypełnione kolorowym proszkiem, "splotłem” z bezbarwnymi prętami, które, odbijając światło, wpływają na nasze postrzeganie koloru. Szklane gobeliny zmieniają się jak niebo. W zależności od kąta padania światła i od miejsca, w którym oglądamy prace – za każdym razem wyglądają inaczej. Barwy wykonanych przeze mnie "tkanin” zaskakują różnorodnością odcieni – to właśnie światło decyduje o ich wyjątkowym pięknie – Marcin Litwa, absolwent Szkoły Wyższej Rzemiosł Artystycznych i Zarządzania we Wrocławiu (2008). Dyplom na Wydziale Ceramiki i Szkła Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu (2010).

Jeune Création Européenne

Jeune Création Européenne

1-31 lipca 2016. Wrocławskie Centrum Kongresowe, Hala Stulecia, Wrocław, Wystawowa 1. Biennale Młodej Sztuki Europejskiej to międzynarodowy projekt artystyczny, prezentujący najnowsze tendencje sztuki europejskiej, w ramach którego obejrzymy prace 56 artystów z Hiszpanii, Włoch, Portugalii, Francji, Polski, Łotwy, Danii... Prace wykonane zostały z wykorzystaniem różnych form: malarstwa, rysunku, fotografii, obiektów, instalacji, wideo. Polskę reprezentują: Magdalena Sawicka, Miłosz Flis, Michał Frydrych, Marcelina Groń, Kornel Janczy, Berenika Kowalska, Izabela Łęska i Tomasz Poznysz.

Pawilon Czterech Kopuł – Polska sztuka współczesna

Pawilon Czterech Kopuł – Polska sztuka współczesna

Od 25 czerwca 2016 Pawilon Czterech Kopuł – dzieło Hansa Poelziga (1869-1936) wybitnego architekta, scenografa teatralnego i filmowego – pełni funkcję Muzeum Sztuki Współczesnej Oddział Muzeum Narodowego we Wrocławiu. Wystawiane są prace najznamienitszych polskich twórców drugiej połowy XX wieku i czasów współczesnych – malarstwo, rzeźba, formy przestrzenne i instalacje, zapisy video, grafika, fotografia, dokumentacja działań performatywnych. Do 1945 roku Pawilon służył wystawom sztuki i ekspozycjom okolicznościowym, w 1948 roku był jednym z miejsc ekspozycyjnych Wystawy Ziem Odzyskanych, a od 1953 roku jego pomieszczenia otrzymała wrocławska Wytwórnia Filmów Fabularnych. Tu powstawały znakomite filmy wybitnych reżyserów. W 2009 roku budynek został przekazany Muzeum Narodowemu we Wrocławiu, odrestaurowany w latach 2013-2015, obecnie znowu pełni funkcję wystawienniczą. pawilonczterechkopul.pl. Budynek Pawilonu – fot.©kk.

Monet, Renoir, Delacroix i inni − Normandia namalowana

Monet, Renoir, Delacroix i inni − Normandia namalowana

29 czerwca – 18 września 2016. Wernisaż: 28 czerwca 2016, godz. 18. Oddział Sztuki Nowoczesnej – Pałac Opatów. Gdańsk, Cystersów 18. Wystawa prac Claude’a Moneta, Eugène’a Boudina, Théodore’a Gericaulta, Edouarda Vuillarda, Gustave’a Courbeta, Jeana-Baptiste’a Camille’a Corota, Raoula Dufy’ego, Auguste’a Renoira i wielu innych. Więcej: mng.gda.pl.

Historia i kultura na ziemiach bułgarskich

Historia i kultura na ziemiach bułgarskich

30 czerwca – 30 września 2016. Wernisaż: 30 czerwca 2016, godz. 18. Ognisko Kultury Plastycznej im. Eugeniusza Gepperta. Wrocław, ul. Ruska 46c/7. Wystawę z okazji 120 lat Narodowej Akademii Sztuk Pięknych w Sofii współtworzą dzieła wykonane technikami graficznymi najlepszych prac wykładowców i uczniów specjalizujących się w grafice. Ekspozycji przewodniczy idea ciągłości trzech pokoleń w bułgarskiej sztuce graficznej z przeważającym udziałem studentów. Wraz z dziełami profesora Christa Stajkowa i docentów Jochana Jotowa, Dima Kolibarowa, Desisławy Christowej, prezentują się również prace studentów: Teodora Asenowa, Stefani Kostadinowej, Stefani Czernewej, Pawliny Obretenowej i innych młodych grafików. Wystawa jubileuszowa odbywa się pod patronatem Ministerstwa Kultury Republiki Bułgarii. Organizatorzy: Bułgarski Instytut Kultury w Warszawie oraz Wrocławskie Towarzystwo Przyjaciół Bułgarii.

Kiszka Czesław – Człowiek i natura

Kiszka Czesław – Człowiek i natura

4-29 lipca 2016. Galeria Lufcik. Warszawa, ul. Mazowiecka 11a. Artysta obchodzi 55-lecie pracy twórczej. Jako twórca staram się być sobą. Inspiracją dla mnie jest człowiek i natura. Obrazy powinny dawać do myślenia, pobudzać naszą wyobraźnię, która staje się coraz uboższa. Dlatego nie odtwarzam rzeczywistości, ale poszukuję nowych form wyrazu, a mianowicie: piękna, dobra, harmonii i prawdy – Czesław Kiszka. Artysta studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na Wydziale Architektury Wnętrz. Dyplom uzyskał w 1959 roku. Twórczość i działalność: malarstwo, wystawiennictwo i architektura wnętrz. Więcej: owzpap.org.

Katedra ormiańska we Lwowie i jej twórcy

Katedra ormiańska we Lwowie i jej twórcy

24 czerwca – 4 września 2016. Muzeum Architektury we Wrocławiu, Bernardyńska 5. Katedra ormiańska powstała w XIV wieku jako kopia świątyń z terenu Armenii, jednak w ciągu wieków zatraciła pierwotny orientalny charakter. W latach 1902-1938, z inicjatywy Józefa Teodorowicza, katedra została poddana przebudowie i stylistycznej “rearmenizacji”. Dokonał tego zespół świetnych polskich artystów, w tym Franciszek Mączyński, Józef Mehoffer i Jan Henryk Rosen. Stworzyli oni wspaniałe dzieło architektury, wypełnione mozaikami i polichromią, łączące udanie tradycje sztuki bizantyjskiej, staroormiańskiej, secesyjnej z realizmem sztuki przełomu lat 20. i 30. XX wieku. Więcej: ma.wroc.pl.

poprzednie »