wyszukiwanie zaawansowane

Aktualności

Ceszkiel Bernard (1932-2015) odszedł od nas

12 października 2015 zmarł artysta Bernard Ceszkiel – członek ZPAP.

Autoportret nietypowy – kreacyjny/wewnętrzny/społeczny

Autoportret nietypowy – kreacyjny/wewnętrzny/społeczny

15 stycznia 2016, godz. 19. Galeria Jadalnia. Wrocław, ul. św. Mikołaja 8-10. Wystawa odbywa się w ramach ESK 2016 pod kierunkiem Małgorzaty Kazimierczak. Artyści: Karolina Groń (fragm. pracy powyżej), Kamil Niewiński, Barbara Żłobińska, Karolina Gajda, Magdalena Stoch, Marcin Forysiewicz, Agata Żychlińska, Tomasz Wiktor, Lilianna Lasocka, Kacper Wereski, Paulina Stokowska, Agnieszka Krawczyk, Anna Drewniak. Więcej: asp.wroc.pl.

Gisges-Dalecka Aleksandra – Moje Imponderabilia

Gisges-Dalecka Aleksandra – Moje Imponderabilia

14-31 stycznia 2016. Wernisaż: 14 stycznia 2016, godz. 20. Żywa Galeria przy Artbistro. Warszawa, Stalowa 52. Profesor Jerzy Bralczyk, językoznawca definiuje sens słowa imponderabilie to rzeczy i sprawy trudne do uchwycenia, nie dające się obliczyć ani zmierzyć – ale wywierające wpływ na nas i nasze działania np. wyznawane wartości, a także przekonania i uprzedzenia. W sferze imponderabiliów leżą często sprawy, o których mówić nie potrafimy lub nie chcemy – gdy je tak nazwiemy, nikt się nie będzie o nie dopytywał.. Wielowymiarowość powstającej materii pozwala na eksperymenty z zastosowaniem w innych od tradycyjnych kompozycjach. Prace, które powstały na przełomie 2013-2015 odbiegają od standardowego pojęcia zastosowania dzianiny – są rzeźbiarskie, architektoniczne i bardzo dynamiczne. Wyolbrzymianie, zmienianie proporcji, nacisk na uzyskiwanie silnie zaznaczonego kształtu, formy organiczne i nietypowe rozwiązania konstrukcyjne pozwoliły na inne spojrzenie na materiał dotykowy, jakim jest dziana tkanina. Zależało mi na ukazaniu możliwości szeregu faktur i wzorów umiejscowionych na różnych kształtach i powierzchniach. Tkanina pełniąc rolę odkrywczą przyobleka formy nadając im inny wymiar. Jej zasadnicze cechy, czyli chropawość, miękkość, ciepło, przytulność nadały charakter przestrzeni, w którą została wkomponowana. Więcej o wystawie: heyevent.com. Strona artystki: gisges.pl.

Maławski Mieczysław – Akwarele

Maławski Mieczysław – Akwarele

18 stycznia – 5 lutego 2016. Wernisaż: 18 stycznia 2016, godz. 18. Galeria Kuźnicza, Wrocław, ul. Kuźnicza 11/13, I p. Artysta studiował w Akademii Sztuk Pięknych we Lwowie na Wydziale Ceramiki Artystycznej Instytutu Sztuki Użytkowej i Dekoracyjnej (1972-1977), profesor Lwowskiej Akademii Sztuk Pięknych oraz prezes Lwowskiego Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych zrzeszającego artystów pochodzenia m.in. polskiego, rosyjskiego, ukraińskiego, węgierskiego, ormiańskiego. Jest członkiem ZPAP. Od studiów do dziś pracuje w macierzystej uczelni, obecnie jako profesor. Twórczość artysty jest bardzo zróżnicowana: uprawia ceramikę, grafikę, malarstwo olejne i akwarele, których technikę opanował do perfekcji, tworząc niepowtarzalne, przepiękne pejzaże, obrazy miejskie i sakralne. Źródłem natchnienia artysty jest Lwów, zabytki i atmosfera tego wspaniałego miasta. Zamiłowanie do przyrody i magii Lwowa, niepowtarzalnego klimatu tego miasta pozwala artyście realizować się w pracy. Kurator wystawy: prof. A.M. Zyśko.

Wolanin Bronisław (1937-2013) – Ceramika artystyczna

Wolanin Bronisław (1937-2013) – Ceramika artystyczna

16 stycznia – 7 marca 2016. Wernisaż: 16 stycznia 2016, godz. 17. Klub Muzyki i Literatury. Wrocław, pl. Kościuszki 10. Twórczość Bronisława Wolanina stanowi, ze względu na swe szczególne walory, jedno z najwybitniejszych zjawisk w dziedzinie współczesnej sztuki ceramicznej w Polsce i Europie. Tworzył w kamionce i porcelanie – zarówno formy użytkowe do produkcji przemysłowej, jak i unikatowe oraz rzeźbiarskie – wśród nich cykl niepowtarzalnych płaskorzeźb-obrazów. Zestawy naczyń, do dziś wytwarzanych według projektów Bronisława Wolanina w Spółdzielni Rękodzieła Artystycznego Ceramika Artystyczna w Bolesławcu, w której artysta pracował prawie 50 lat, były wielokrotnie wyróżniane i nagradzane na polskich i międzynarodowych wystawach oraz kupowane przez kraje Europy, Azji, Ameryki i Australii. Dzieła te zachwycają mistrzowskim połączeniem funkcji ze szlachetną i piękną prostotą kształtów – Ariadna Sarnowicz. Fot. W. Małkowicz. Więcej prac artysty.

Lachowicz Andrzej (1939-2015) odszedł od nas

Lachowicz  Andrzej (1939-2015) odszedł od nas

30 grudnia 2015 zmarł wrocławski artysta Andrzej Lachowicz, urodzony 14 sierpnia 1939 roku w Wilnie. Pogrzeb odbędzie się 7 stycznia 2016 o godz. 9. Cmentarz Kiełczowski, Psie Pole, Wrocław, ul. Kiełczowska 90. Lachowicz zajmował się fotografią, grafiką, rysunkiem, filmem, teorią sztuki. Znane teksty artysty: Poziomy energetyczne sztuki (1978), Zwątpienie i nadzieja (1986) czy Byłem poza przestrzenią, (2005). Współzałożyciel wrocławskiej galerii PERMAFO. Pomysłodawca i współorganizator Międzynarodowego Triennale Rysunku we Wrocławiu (1978-1995), w którym uczestniczyli znakomici artyści światowi (Christo, Valie Export, Carolee Schneemann, Royden Rabinowitch, Hermann Nitsch, Marlen Dumas, Nancy Spiro i in.) oraz wybitni polscy twórcy (Magdalena Abakanowicz, Jan Berdyszak, Jerzy Bereś, Janusz Bałdyga, Jan Chwałczyk, Józef Robakowski, Wanda Gołkowska, Zbigniew Dłubak, Zdzisław Jurkiewicz i in.). Na zdjęciu: Andrzej Lachowicz z lewej, z aparatem fotograficznym, podczas wystawy Z. Jurkiewicza, 2011, fot. kk.

Liszkowski Witold – Struktury osobiste

Liszkowski Witold – Struktury osobiste

6 stycznia 2016, godz. 18. Teatr Polski we Wrocławiu, ul. Zapolskiej 3. Na pierwszym i drugim piętrze Foyer Sceny im. Grzegorzewskiego Teatru Polskiego we Wrocławiu pokazane zostaną prace fotograficzne z lat 1976-1981 oraz malarskie obejmujące lata 1996-2014. Witold Liszkowski ukończył Akademię Sztuk Pięknych na Wydziale Malarstwa, Grafiki i Rzeźby we Wrocławiu. Dyplom Pytania zrealizował w Katedrze Grafiki u profesora Jana Jaromira Aleksiuna. Promotorem pracy dyplomowej był profesor Konrad Jarodzki. Od 1995 artysta tworzy cykle malarsko-instalacyjne Struktury osobiste oraz projekcje i spektakle Sztuka zjawiskowa, w Polsce i za granicą. Więcej: prace artysty.

Anna Gawlikowska – Siedem przemian, linoryt

Anna Gawlikowska – Siedem przemian, linoryt

8 stycznia – 3 lutego 2016. Wernisaż 8 stycznia 2016, godz. 17.30. Galeria Pod Plafonem. Wrocław, Rynek 58. Anna Gawlikowska studiowała na Wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych na Wydziale Grafiki Warsztatowej w pracowniach prof. Pawła Frąckiewicza i prof. Przemysława Tyszkiewicza. Dyplom uzyskała w 2004. Siedem przemian to wybór siedmiu grafik powstałych w latach 2004-2013. Pomysł wielkoformatowych portretów zrodził się z inspiracji fotografią modową, a ich tajemniczość, z fascynacji siłą wizerunku rytualnie udekorowanych twarzy. Tytułowe przemiany odnoszą się do metamorfozy, jaka zachodzi wewnątrz osób, które pokrywają swoje ciało mistycznym zdobieniem. Ornament pojawiający się na twarzach w formie tatuażu nie został zainspirowany konkretnymi, istniejącymi już wcześniej motywami zdobniczymi, lecz pochodzi z mojej wyobraźni. Jest jak kłębek poskręcanej wełny, który znajduje się w środku i potrafi w nieskończoność rozwijać się, przyjmując najróżniejsze kształty i formy. Wszystkie prezentowane na wystawie grafiki zostały wykonane w technice linorytu – Anna Gawlikowska.

7. Park Sztuki – Zamek Kliczków

7. Park Sztuki – Zamek Kliczków

18 grudnia 2015  13 stycznia 2016. Wernisaż wystawy poplenerowej: 18 grudnia 2015. Galeria Na Solnym | Galeria Sztuki Socato, Wrocław, pl. Solny 11. Artyści: Katarzyna Banaś, Andrzej Dudek-Dürer, Małgorzata Jojnowicz, Marek Marchwicki, Jolanta Nikt Nitka, Zdzisław Nitka, Mirella Rylewicz, Jolanta Studzińska, Krystyna Szczepaniak (kurator), Monika Worsztynowicz. Zarząd Okręgu Związku Polskich Artystów Plastyków we Wrocławiu oraz Dyrekcja i Właściciele Zamku Kliczków zapraszają na wernisaż wystawy poplenerowej 7. Park Sztuki − Zamek Kliczków. Foto: fragmenty prac artystów. Foto z wernisażu.

Błażejewski Piotr – W drodze, razem ze mną

Błażejewski Piotr – W drodze, razem ze mną

10 grudnia 2015 – 23 stycznia 2016. Wernisaż: 10 grudnia 2015, godz. 18. Galeria Miejska we Wrocławiu. Wystawa W drodze – razem ze mną uświetnia obchody jubileuszu 40-lecia pracy twórczej i akademickiej prof. Piotra Błażejewskiego – absolwenta (1975), wykładowcy, a obecnie profesora zwyczajnego ASP we Wrocławiu, gdzie prowadzi pracownię dyplomującą z malarstwa. Jest jednym z najważniejszych malarzy wrocławskiego strukturalizmu. Artysta, profesor Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu włączył do tego projektu prace dziesięciu artystów, swoich przyjaciół,reprezentujących trzy pokolenia wrocławskiego środowiska artystycznego. Znaleźli się wśród nich nieżyjący już Alfons Mazurkiewicz i Wanda Gołkowska oraz Krzesława Maliszewska, Konrad Jarodzki, Andrzej Klimczak-Dobrzaniecki, Paweł Lewandowski-Palle, Stanisław Ryszard Kortyka, Piotr Kielan, Janusz Jaroszewski, Anna Brudzińska. Przedsięwzięcie jest wspólną podróżą po dwunastu prestiżowych galeriach i salonach wystawienniczych w Polsce. Epitafium 3, olej, akryl na płótnie, 2013. Więcej o artyście.

Szuba Agata – Wolności, do kuchni marsz!

Szuba Agata – Wolności, do kuchni marsz!

4 grudnia 2015 – 7 stycznia 2016. Ośrodek Kultury i Sztuki, Wrocław, Rynek-Ratusz 24. Inauguracyjna wystawa nowo powstałej galerii. Agata Szuba jest absolwentką Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego i Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu. Od 2014 roku jest pracownikiem naukowo-artystycznym w Katedrze Sztuki Mediów wrocławskiej ASP. Uprawia takie dyscypliny jak: fotografia, fotoobiekt, fotoinstalacja, wideo, realizacje multimedialne oraz projektowanie graficzne. Praca: Fotoinstalacja Agaty Szuby. Kurator wystawy: Igor Wójcik.

Jaklewicz Karolina − Ciepło/Zimno

Jaklewicz Karolina − Ciepło/Zimno

11 grudnia 2015 – 31 stycznia 2016. Galeria Patio. Muzeum Miejskie Wrocławia. Stary Ratusz. Rynek Wrocław. Artystka jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych, Wydział Malarstwa i Rzeźby. Dyplom z wyróżnieniem z malarstwa u prof. Stanisława Kortyki oraz z projektowania malarstwa w architekturze i urbanistyce u prof. Wojciecha Kaniowskiego. Obecnie pracuje jako asystent w Zakładzie Malarstwa, Rysunku i Rzeźby na Wydziale Architektury Politechniki Wrocławskiej. Sztuka geometryczna, kojarzona zazwyczaj z chłodną i racjonalną formą, w przypadku tej artystki zyskuje inne oblicze– twórczość Jaklewicz podąża w stronę nadrealizmu, symbolizmu, emocji. Poza podziwianiem doskonałej formy zewnętrznej, możemy odczytywać głębiej ukryte znaczenia, zarówno realnego jak i wyimaginowanego świata a przede wszystkim odnajdywać w tych pracach własne emocje czy interpretacyjne kody, uporządkowane za pomocą geometrycznych figur – Anna Kania-Saj. Więcej: wystawa Północ.

Groyecka-Ratajczak Maria – Wyspa Totemfame

Groyecka-Ratajczak Maria – Wyspa Totemfame

11 grudnia 2015 – 25 stycznia 2016. Wernisaż: 11 grudnia 2015, godz. 18. Galeria Tkacka Na Jatkach, Wrocław, ul. Jatki 19/24. Maria Groyecka-Ratajczak obchodzi 50-lecie pracy artystycznej. Studia na Wydziale Ceramiczne Malarstwo Architektoniczne u prof. Stanisława Pękalskiego w latach 1959-1965, PWSSP (ASP) Wrocław. Malarstwo pod kierunkiem prof. Marii Dawskiej. Dyplom z wyróżnieniem (1965). Żurnalowa kreska, teatralne pozy, ekstrawaganckie skojarzenia, szybki sznyt kontrafałdy, koronka obok metalowej śrubki, płyta CD niczym mapa kosmosu, błysk akwareli, przymglona sepia fotografii..., gorsety, kapelusze, maski..., dłonie. Nie, nie dłonie, długie rękawiczki. Niczym skrzydła wychylają się spoza passe partout, wystają, powiewają – Zofia Gebhard. Więcej o artystce.

Jędrzejewski Michał Kosma – Poczta osobista

Jędrzejewski Michał Kosma – Poczta osobista

2 października – 28 grudnia 2015. Muzeum Poczty i Telekomunikacji we Wrocławiu, ul. Z. Krasińskiego 1. Michał Jędrzejewski – profesor ASP we Wrocławiu; scenograf, malarz, grafik, projektant plakatów, wnętrz i wystaw. Dyplom z malarstwa u prof. Eugeniusza Gepperta i prof. Stanisława Pękalskiego (1958), dyplom z architektury wnętrz u prof. Władysława Wincze (1960). W latach 1984-1990 rektor Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Artysta prezentuje znaczki powstałe dla nieistniejących państw, opatrzone żartobliwymi napisami. Są one wynikiem zabawy graficznej, jaką podjął artysta obok zajęć twórczych. Zbiór prezentowanych eksponatów pokazuje te przewrotne ćwiczenia z artystycznej wyobraźni w postaci quasi-znaczków, wedle autora, w urojonym obiegu fikcji pocztowo-filatelistycznej. Więcej prac.

Aukcja dzieł sztuki uznanych artystów

Aukcja dzieł sztuki uznanych artystów

4 grudnia 2015, Pałac Gruszów. Marcinowice, Gruszów 10. Na aukcję przekazano około 50 prac. Malarstwo i grafika: Urszula Wilk, Krzysztof Skarbek, Edyta Purzycka, Eugeniusz Minciel, Zdzisław Nitka, Jolanta Nitka-Nikt, Andrzej Dudek-Dürer, Adam Grudzień, Monika Stanisławska, Anka Mierzejewska, Mariusz Mikołajek, Piotr Gardecki, Anna Stosik. Ceramika i szkło: Anna Malicka-Zamorska, Anna Marchwicka, Beata Stankiewicz-Szczerbik, Elżbieta Janczak-Wałaszek, Darek J. Nowak (drewno). Zebrane fundusze przeznaczone są na edukację artystyczną dzieci niepełnosprawnych. Dzięki Państwa zaangażowaniu w poprzedniej aukcji zorganizowano w październiku warsztaty ceramiczne, które poprowadziła Anna Malicka-Zamorska. Praca: M. Purzycka, Zaćmienie księżyca, 2013, akwatinta, 21 x 27. Więcej: Zdjęcia prac.

Mistrzowie pastelu – od Marteau do Witkacego

Mistrzowie pastelu – od Marteau do Witkacego

29 października 2015 – 31 stycznia 2016. Muzeum Narodowe w Warszawie. Kolekcja Muzeum prezentuje blisko 250 pasteli. Wystawa czasowa jest pierwszą w Polsce tak szeroką prezentacją dzieł pastelowych. Obejrzymy m.in. dzieła polskich mistrzów – Aleksander Orłowski, Władysław Ślewiński, Teodor Axentowicz, Leon Wyczółkowski, Stanisław Wyspiański, Kazimierz Mordasewicz, Olga Boznańska, Kazimierz Stabrowski, Jan Rembowski, Stanisław Ignacy Witkiewicz, Wacław Borowski). Obraz: Teodor Axentowicz (1859-1938), Portret dziewczyny wiejskiej, 1909. Więcej: mnw.art.pl.

Jański Seweryn – Kwaśne deszcze

Jański Seweryn – Kwaśne deszcze

4 grudnia 2015 – 3 stycznia 2016. Centrum Kultury ZAMEK. Wrocław, pl. Świętojański 1. Seweryn Jański, urodzony w Świdniku, ukończył Wydział Malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (2009). Wystawa odnosi się do szkodliwych substancji, jako ubocznych produktów wpływu człowieka na rozwój cywilizacji. Prace Jańskiego wypełniają biomorficzne kształty, będące w zawieszeniu pomiędzy stanem rozpadu, erozji a ponownym odrodzeniem. Zawierają w sobie różne elementy występujące w naturze, mówiąc o naszych wzajemnych relacjach, oddziaływaniu i jedności z otoczeniem. Budzą różne skojarzenia i pola interpretacji, pytając przy tym czy natura, obejmując tu także naturę ludzką, zasługuje na zaufania? Czy należy ją kontrolować, czy zostawić samą sobie? Więcej: zamek.wroclaw.pl.

Nowosielska Agata – W Barok

Nowosielska Agata – W Barok

13 listopada 2015 – 3 stycznia 2016, Gdańska Galeria Miejska. Gdańsk. Agata Nowosielska, urodzona w Gdyni, jest malarką, kuratorką i autorką tekstów o sztuce. Gdańską ASP ukończyła dyplomem w Pracowni Malarstwa prof. Teresy Miszkin i Jarosława Baucia (2006). Absolwentka Hochschule für Künste Bremen w klasie Yuji Takeoka oraz Podyplomowych Muzealniczych Studiów Kuratorskich na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie. Artystka pracuje zarówno na niewielkich formatach, przypominających ozdobne, kosztowne drobiazgi, jak i na dużych dwumetrowych płótnach. Jest w tych obrazach i przesada w stylu Jeffa Koonsa, sztuczność barokowych wnętrz, multiplikacja motywów i teatralność. Dla Nowosielskiej fałda to poskładana wielość czy wielowymiarowość, struktura „nieregularna jak barokowa perła, wykrzywiona jak twarz Meduzy Caravaggia, będąca obfitością, przekwitaniem świata konsumpcji a zarazem targanym hybrydowymi wojnami spektaklem na ekranach telewizorów [...] W Barok to wystawa o przesadzie i sztuczności, to show konsumpcji, pełen złota, ornamentów, które przenikają się ze śmiercią ukrytą za rozkładem materii. To malarstwo podszyte kampową stylistyką i przewrotnością formAgata Nowosielska.

Podsiadły Leon – Rzeźby

Podsiadły Leon – Rzeźby

12 listopada – 10 grudnia 2015. Mała Galeria. Nowy Sącz, ul. Jagiellońska 35. Leon Podsiadły – rzeźbiarz, malarz i rysownik – urodził się w 1932 roku w Drocourt (department Pas-de-Calais), Francja. W latach 1952-1956 studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych we Wrocławiu. Profesor uczelni artystycznych w Conakry (Gwinea), Wrocławiu i Opolu. Kierownik Katedry Rzeźby (w latach 1980-1986), dziekan Wydziału Malarstwa, Grafiki i Rzeźby w PWSSP we Wrocławiu (w latach 1980-1986). Członek oraz uczestnik wystaw Grupy Wrocławskiej. Laureat wielu nagród w dziedzinie rzeźby. Wychowawca licznych rzeźbiarzy działających w Polsce i za granicą. Autor szeregu pomników publicznych, rzeźb plenerowych oraz sepulkralnych w różnorodnych materiałach i technikach. Film z wernisażu.

Romans z grafiką – Od Albersa do Vostella

Romans z grafiką – Od Albersa do Vostella

Do 10 stycznia 2016 Muzeum Narodowe w Krakowie prezentuje 92 prace autorstwa 35 ważnych i uznanych artystów 2. połowy XX wieku, wywodzących się z Europy i USA: Josef Albers, Pierre Alechinsky, Carl Andre, Karel Appel, Arman, Jean Dubuffet, Roy Lichtenstein, Roberto Matta, Antoni Tapies, Roland Topor, Victor Vasarely, Wolf Vostell. Istotne było zaprezentowanie kontekstów, w jakich po to medium sięgali znakomici artyści drugiej połowy XX wieku, na ogół nie kojarzeni bezpośrednio z tą dyscypliną. To właśnie z rozważań nad powodami, jakie skłoniły poszczególnych twórców do sięgnięcia po akwafortę, suchą igłę, litografię czy serigrafię, zrodził się tytuł wystawy. Więcej: mnk.pl oraz photo