wyszukiwanie zaawansowane

Aktualności

Miejsce dla sztuki

Miejsce dla sztuki

25 września – 31 grudnia 2015. Koszęcin, Siedziba Zespołu Pieśni i Tańca Śląsk im. Stanisława Hadyny, Kameralna Sala Koncertowa, dawna Kaplica Pałacowa. Wystawa prac z Kolekcji Sztuki Galerii Bielskiej BWA. Wystawa prezentuje dzieła znanych artystów: Urszuli Broll, Jana Dobkowskiego, Bartłomieja Jarmolińskiego, Małgorzaty Markiewicz, Wilhelma Sasnala, Jerzego Truszkowskiego, Andrzeja Urbanowicza. Źrenica Urbanowicza, 1997 (powyżej), to odwołanie do wszechwidzącego Oka Opatrzności. Więcej: galeriabielska.pl.

Korenkiewicz Małgorzata – Malarstwo

Korenkiewicz Małgorzata – Malarstwo

Wernisaż: 16 października 2015, godz. 17. Legnica, Zamek Piastowski. Małgorzata Korenkiewicz jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Dyplom z malarstwa pod kierunkiem prof. Konrada Jarodzkiego (1994). Ukończyła również fakultet z grafiki w Pracowni Sitodruku oraz drugi fakultet w Pracowni Struktur Wizualnych, gdzie zajmowała się tworzeniem filmów krótkometrażowych. Zajmuje się malarstwem sztalugowym i ściennym oraz na jedwabiu, jest autorką filmów krótkometrażowych i projektantką kostiumów. Od 2001 rzeźbi w lodzie i śniegu, corocznie otrzymując nagrody na prestiżowych międzynarodowych konkursach. Od 2008 zajmuje się także tworzeniem wielkich projektów z piasku. Więcej: Małgorzata Korenkiewicz.

Kantor Tadeusz (1915-1990) na fotografiach ZPAF

Kantor Tadeusz (1915-1990) na fotografiach ZPAF

3 października – 1 listopada 2015. ZPAF Gallery. Kraków, ul. św. Tomasza 24. Projekt Tadeusz Kantor na fotografiach członków krakowskiego ZPAF  oprócz przybliżenia twórczości wybitnego dramaturga, ma głównie na celu usystematyzowaną prezentację bogatego archiwum członków krakowskiego ZPAF związanych z jego postacią. Są to zdjęcia z takich spektakli, jak: Cyrk, Wariat i zakonnica, Nadobnisie i koczkodany, Umarła klasa, Wielopole, Wielopole, Niech sczezną artyści, Nigdy tu już nie powrócę, Dziś są moje urodziny. W bazie znajduje się 1000 zdigitalizowanych fotografii autorstwa Ryszarda Bobka, Tadeusza Chrzanowskiego, Leszka Dziedzica, Witolda Górki, Zbigniewa Łagockiego, Wacława Nowaka, Wojciecha Plewińskiego, Jacka Stokłosy, Jacka Szmuca oraz Edwarda Węglowskiego. Więcej: tadeuszkantor.com.pl.

Arcydzieła malarstwa polskiego przełomu XIX i XX wieku

Arcydzieła malarstwa polskiego przełomu XIX i XX wieku

4 października 2015 – 24 kwietnia 2016. Pałac Królewski we Wrocławiu, ul. Kazimierza Wielkiego 35. Obejrzymy dzieła najważniejszych artystów polskich przełomu XIX i XX wieku. Ekspozycja jest podzielona tematycznie: pejzaż, symbolizm i ekspresjonizm, folklor, portret, akt, martwa natura. Będzie to 70 dzieł – powstałych w epokach realizmu, akademizmu, w okresie Młodej Polski i latach międzywojennych – artystów takich jak: Olga Boznańska, Józef Chełmoński, Jan Cybis, Julian Fałat, Aleksander Gierymski, Alfons Karpiński, Jacek Malczewski, Tadeusz Makowski, Józef Pankiewicz, Zygmunt Rozwadowski, Hanna Rudzka-Cybisowa, Jan Stanisławski, Zofia Stryjeńska, Władysław Ślewiński, Zygmunt Waliszewski, Wojciech Weiss, Stanisław Witkiewicz, Leon Wyczółkowski, Stanisław Wyspiański i inni. Więcej: muzeum.miejskie.wroclaw.pl.

Kociński Mirosław – Tu mieszkam

Kociński Mirosław – Tu mieszkam

1 października – 26 listopada 2015. Galeria BB. Kraków, ul. Skałeczna 5. Gośćmi wystawy Profesora Kocińskiego są projektanci i firmy, których działania wpisują się w obszar fascynacji artysty ceramiką, drewnem i światłem: Aquaform, Quercus Manufactura, Fama Fara. Jak pokazać prace mozaikowe w szerokim kontekście ich zastosowania? Bo przecież działają jako malarskie obrazy, okładziny ścienne, blaty. Są elementami dekoracji wnętrza, ale też i przedmiotami użytkowymi. Wypełniają mój dom w otoczeniu różnorakich, zbędnych i niezbędnych, sprzętów. Znajdują swoje miejsce na ścianach, pełnią funkcję domowego stołu jedne pozostają we wnętrzu na długo, inne wpadają do mnie przelotnie, ustępując miejsca nowym pracom – mówi artysta. O artyście. Więcej: foto z wernisażu.

Śliwiński Witold – Sex Machine

Śliwiński Witold – Sex Machine

14 października – 14 listopada 2015. Wernisaż: 13 października 2015, godz. 19. Galeria Versus, Jatki 11. Artysta wykorzystuje szkło jako narzędzia do obrazowania własnych wizji i wyimaginowanych obrazów, które za każdym spojrzeniem zaskakują innym wyrazem artystycznym. Cały czas poszukuje nowych rozwiązań w kształtowaniu form artystycznych i zdobniczych, zaskakuje nowymi elementami, wciąż testuje możliwości i kondycję szklanej materii. Artysta nie boi się bawić. Galeria Versus ma zaszczyt zaprosić wszystkich entuzjastów sztuki, artystów i kolekcjonerów na ten niezwykły wieczór, w którym będziemy mogli dostrzec uczucie i namiętności zatopione w kryształowej masie – kuratorka: Pati Dubiel. Więcej: artwroc/photos.

Kiczura Ludwik – Szkło jest po to, żeby się tłukło

Kiczura Ludwik – Szkło jest po to, żeby się tłukło

13-31 października 2015. Wernisaż: 13 października 2015, godz. 19.30. Galeria BB, Wrocław, Jatki 3-6. Kurator: prof. Kazimierz Pawlak​. Więcej prac.

Czok Bożena – Szklane uczucia

Czok Bożena – Szklane uczucia

13-31 października 2015. Wernisaż: 13 października 2015, godz. 20. Galeria Szkło x 100. Wrocław, ul. Jatki 10/11, pasaż. Bożena Czok − wrocławianka, absolwentka Wydziału Ceramiki i Szkła Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Dyplom Zagubieni w istnieniu, cykl prac ze szkła i miedzi, aneks z malarstwa pod tym samym tytułem pod kierunkiem prof. Aleksandra Dymitrowicza (1995). Prowadzi galerię autorską Szkło x 100.

4. Europejski Festiwal Szkła – Love

4. Europejski Festiwal Szkła – Love

12 października – 10 listopada 2015. Wernisaż: 12 października 2015, godz. 17. Wrocław, Dworzec Główny PKP, Sala Sesyjna, I p. Miłość jest tematem głównej wystawy tegorocznej 4. edycji Europejskiego Festiwalu Szkła Play with Glass. Do udziału w niej zaprosiliśmy 17 artystów z 13 krajów Europy: Austrii, Białorusi, Bułgarii, Czech, Danii, Hiszpanii, Holandii, Luksemburga, Turcji, Węgier, Wielkiej Brytanii, Włoch i Polski. Zróżnicowane artystyczne postawy, różnorodne kręgi kulturowe i odmienne wykorzystanie szkła… Czy prezentowane na wystawie prace wzbudzą refleksje? Kontrowersje? Więcej: prace artystów.

Chierowska Katarzyna – W poszukiwaniu ducha plugin

Chierowska Katarzyna – W poszukiwaniu ducha plugin

7-31 października 2015. Wernisaż: 5 października 2015, godz. 18. Muzeum Narodowe, Wrocław, pl. Powstańców Warszawy 5. W poszukiwaniu ducha plugin – to tytuł cyklu poszukiwań w ramach jednego z projektów Photelart-u o nazwie Volcanicart. Projekt Volcanicart jest kontynuacją założeń Photelart-u, który w manifeście (1976) określił się, że: Photelart jako fotoelastyczne studia w sztuce, przy pomocy racjonalnych analitycznych metod. Photelart jako tłumaczenie znaków przy pomocy znaków interpretantów i jako proces odnajdywania znaczeń metodą analizy wewnętrznych praw konstrukcyjnych w zbiorach. Photelart jako budowanie homeostatycznych zbiorów znakow na bazie technicznej i fotogenicznej natury foto – filmu i TV. Te założenia dotyczyły oczywiście okresu istnienia analogowych środków zapisu w fotografii, filmie czy video. Obecnie w epoce cyfrowej, poszukiwania Photelartu dotyczą strefy wirtualnej, w której zachodzą różne procesy przekształceń obrazu cyfrowego, w zależności jakiego programu Plugin używamy. Fazy tego procesu Photelart stara się uchwycić właśnie, w trakcie Poszukiwania ducha plugin i dokumentacja z tego działania zostanie zaprezentowana w postaci fotogramów, video oraz slides podczas wystawy. Katarzyna Chierowska studiowała we Wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych. W latach 1974-1978 jako duo Antosz & Andzia (ze Stanisławem Antoszem) prezentowała działania o nazwie Photelart, korzystając z takich mediów jak fotografia, film (16 mm) i video. Od roku 1978 prowadzi indywidualną działalność twórczą, w takich dziedzinach jak malarstwo akrylowe, fotografia, performance, szkło artystyczne – obiekty i instalacje. O artystce: photelart.com. Więcej prac.

Čiurlionis Mikalojus Konstantinas (1875-1911) – Litewska opowieść

Čiurlionis Mikalojus Konstantinas (1875-1911) – Litewska opowieść

16 października 2015 – 31 stycznia 2016. Galeria Międzynarodowego Centrum Kultury, Kraków, Rynek Główny 25. Čiurlionis był artystą wszechstronnym – komponował muzykę, uprawiał malarstwo i grafikę, pisał poezje. Muzyczne doświadczenia wyrażał przy pomocy języka plastycznego – muzyka była często obecna w jego pracach malarskich i graficznych. Malarskie fantazje Čiurlionisa łączy niezwykła atmosfera i nastrojowość. To swoiste pejzaże wyobraźni, świat z pogranicza snu i magii, duchowych przeżyć i mistycznego doświadczenia. W jego twórczości można się również doszukać inspiracji rodzimą kulturą litewską. Więcej: Prace artysty.

Nitka Zdzisław – Drzazgi i zadziory

Nitka Zdzisław – Drzazgi i zadziory

3-23 października 2015. Mia Art Gallery. Wrocław, św. Mikołaja 61-62. Zdzisław Nitka − malarz, grafik (specjalizacja: drzeworyt), autor akcji artystycznych. Profesor Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu. Przedstawiciel generacji lat 80. i kręgu Nowych Dzikich. Uczestnik historycznych wystaw: Ekspresja lat 80. Autor kilkudziesięciu prezentacji indywidualnych i uczestnik ekspozycji zbiorowych. Nitka świadomie rezygnuje z warsztatowej perfekcji. Inspiruje go zarówno średniowieczny drzeworyt sztorcowy, jak i drzeworyt langowy. Swoje kompozycje tworzy również z modułowo składanych elementów matryc, przez co przywołuje tradycję grafiki Edvarda Muncha i niemieckich ekspresjonistów. Ich prace – „nieokrzesane i konwulsyjne”, intensyfikujące emocje – charakteryzowała szczególna estetyka drapieżnych form, podkreślająca indywidualne i impulsywne widzenie. Ta stylistyka jest wrocławskiemu artyście szczególnie bliska, choć stosuje on autorskie techniki warsztatowe, dostosowując drewniane matryce do współczesnej mechaniki. Nitka wcześnie porzucił rylce, a płaski klocek drewna zamienił na twardą, sprasowaną płytę. Od niskiego, wgłębnego reliefu przeszedł do uproszczonego, zbrutalizowanego rytu. Stalowe dłuta zastąpił mechanicznymi piłami łańcuchowymi, piłami tarczowymi oraz wysokoobrotowymi ostrzami, co ułatwia mu szybką i głęboką ingerencję w matrycę – dr Andrzej Jarosz, fragm. Praca: Z. Nitka, Wilk trzymający drzewa, 1992, drzeworyt, farba, papier; foto: S. Sielicki. Więcej: Foto z wystawy.

Postawy – Współczesna fotografia z Saksonii

Postawy – Współczesna fotografia z Saksonii

1 października – 14 listopada 2015. Wernisaż: 1 października 2015, godz. 17. Dolnośląskie Centrum Fotografii Domek Romański. Wrocław, pl. Nankiera 8. Prace fotograficzne zaprezentują: Tina Bara, Matthias Blumhagen, Matthias Creutziger, Angela Hampel, Oxana Jad, Evelyn Krull, Michael Lange, Werner Lieberknecht, Roland Nagel, Evelyn Richter, Luc Saalfeld, Günter Starke, Karen Weinert, Thomas Bachler, Karin Wieckhorst, Franz Zadnicek. Więcej: okis.pl.

Zamaro Łukasz – Santa Monica

Zamaro Łukasz – Santa Monica

2-20 października 2015. Wernisaż: 2 października 2015, godz. 17.30. Galeria Pod Plafonem. Wrocław, Rynek 58. Łukasz Zamaro jest absolwentem Wydziału Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego; dyplom w Zakładzie Realizacji Obrazu Telewizyjno-Filmowego i Fotografii. Pracuje jako autor zdjęć do wielu krótkometrażowych i dokumentalnych filmów. Cykl zdjęć Santa Monica powstał w 2013 roku podczas pobytu w Los Angeles. Fotografie powstawały przy pomocy aparatu średnioformatowego oraz czarno-białego i barwnego materiału światłoczułego. Autor koncentruje się na prostocie kompozycji i relacji pomiędzy pejzażem i portretem przypadkowo napotkanych ludzi. Więcej: zama.ro/san-francisco.

Makowski Zbigniew – Księgi artystyczne

Makowski Zbigniew – Księgi artystyczne

29 września  15 listopada 2015. Muzeum Narodowe, Wrocław, pl. Powstańców Warszawy 5. Wystawa zorganizowana z okazji 85-lecia urodzin artysty. Prezentacja niezwykłych 90 ksiąg artystycznych, 21 prac na papierze oraz kilka obrazów olejnych, wśród których znajdzie się największy obraz Zbigniewa Makowskiego scalony specjalnie na tę ekspozycję z trzech części. Większość prezentowanych dzieł pochodzi z prywatnej kolekcji artysty i nigdy wcześniej nie była pokazywana publicznie. Książki Makowski zaczął tworzyć po powrocie z kilkumiesięcznego pobytu w Paryżu. Swoje rękopisy wypełnia ilustracjami, miniaturami malowanymi gwaszem, tuszem i akwarelą, rysowanymi ołówkiem. Zafascynowany liternictwem, traktuje je jak ornament, a jednocześnie w pełni wykorzystuje jego stałą funkcję komunikatywną. Inspiracje czerpie z dzieł m.in. Botticelliego, Donatella, Caravaggia, Rembrandta, El Greca, posługuje się również cytatami z dzieł wielkiej literatury. Do dzieł przemyca idee mistycyzmu oraz szeroko pojętą wiedzę tajemną. Więcej: mnwr.art.pl.

Witecki Edmund – Poprzez fotografie

Witecki Edmund – Poprzez fotografie

23 września – 25 października 2015. Muzeum Narodowe. Wrocław, pl. Powstańców Warszawy 5. Na wystawie prezentowane są najwybitniejsze dzieła Edmunda Witeckiego – artysty fotografika, a także jego zdjęcia dokumentujące zabytki znajdujące się w zbiorach Muzeum Narodowego we Wrocławiu. Artysta zawodowo specjalizuje się w fotografowaniu dzieł sztuki. Wędrówka zawodowa Edmunda Witeckiego jest dla Muzeum Narodowego we Wrocławiu w dwójnasób ważna – mówi dr hab. Piotr Oszczanowski, dyrektor Muzeum Narodowego we Wrocławiu. Dzięki niej docieramy do prawie samych początków wrocławskiej, powojennej, awangardowej fotografii artystycznej, ale stajemy się także świadkami historii naszej instytucji. Mało kto zdaje sobie bowiem sprawę, że wiedza na temat naszych zasobów artystycznych to nie tylko efekt tych już milionów widzów, którzy osobiście je podziwiali, ale mozolna, konsekwentna i przede wszystkim profesjonalna praca ich znakomitego dokumentatora. To Edmund Witecki wykonał setki tysięcy zdjęć muzealnych zabytków, które to upubliczniły potencjał i rangę naszej kolekcji. Więcej: mnwr.art.pl. Prace artysty: Edmund Witecki.

Dudek-Dürer Andrzej ‒ Notacje czasoprzestrzeni

Dudek-Dürer Andrzej ‒ Notacje czasoprzestrzeni

11 września – 25 października 2015. Wernisaż: 18 września 2015, godz. 17. Sosnowieckie Centrum Sztuki Zamek Sielecki, Galeria Extravagance. Sosnowiec, ul. Zamkowa 2. Andrzej Dudek-Dürer tworzy instalacje, filmy wideo, zajmuje się fotografią, rzeźbą, grafiką. Na wystawie Notacje czasoprzestrzeni – A. Dudek-Dürer żywa rzeźba prezentowana jest fotografia, grafika, obiekty, instalacje, wideo i performance. Foto, zaproszenie.

Dolnośląski Festiwal Nauki – W świecie sztuk plastycznych

Dolnośląski Festiwal Nauki – W świecie sztuk plastycznych

18-23 września 2015, Wrocław. Dolnośląski Festiwal Nauki jest imprezą popularnonaukową organizowaną co roku we wrześniu (edycja stacjonarna) i październiku (sesje wyjazdowe w Legnicy, Zgorzelcu, Dzierżoniowie, Głogowie, Jeleniej Górze, Wałbrzychu, Ząbkowicach Śląskich oraz Bystrzycy Kłodzkiej) przez wyższe uczelnie Wrocławia, instytuty Polskiej Akademii Nauk oraz środowiska pozauczelniane. Jest adresowany do wszystkich interesujących się nauką, kulturą, sztuką, ciekawymi zjawiskami otaczającego nas świata. Program imprez. Więcej: W świecie sztuk plastycznych.

Hałas Józef (1927-2015) – Malarstwo

Hałas Józef (1927-2015) – Malarstwo

10-30 września 2015. Galeria Platon, Wrocław, ul. Krupnicza 13. Malarskie prace profesora Józefa Hałasa pochodzą z prywatnej kolekcji córki artysty – Katarzyny Hałas. Pochodzą z cykli Góra P, Podziały, Nowe Struktury. Praca: J. Hałas, Zieleń, 116 x 132 cm, 1990. Więcej: galeriaplaton.pl. Inne wystawy prof. Hałasa.

42. Festiwal Sztuki Włókna

42. Festiwal Sztuki Włókna

14-27 września 2015. Już po raz 42. w Kowarach odbywa się Festiwal Sztuki Włókna. Towarzyszy mu Międzynarodowe Sympozjum, podczas którego artyści m.in. z Polski, Czech, Niemiec i Ukrainy wymieniają doświadczenia oraz uczą się od siebie nowych technik artystycznych, uczestniczą w licznych wystawach i tworzą nowe dzieła. Kurator generalny: prof. zw. Ewa Maria Poradowska-Werszler − artysta plastyk. Praca: Sofii Burak