Pilot Free Trade Zone Culture Licensing Fair 20-22 września 2017
We wrześniu grupa artystów pochodzących z Wrocławia wzięła udzial w Targach Sztuki (Pilot Free Trade Zone Culture Licensing Fair) w Szanghaju. Prace swoje chińskiej publiczności zaprezentowali: prof. Konrad Jarodzki (odbyła się wystawa prac, autora reprezentował syn Rafał Jarodzki) Renata Micherda-Jarodzka, Ludwika Ogorzelec oraz Maciej Hoffman. Podczas imprezy artyści mieli możliwość spotkania przedstawicieli galerii i muzeów a także innych uczestniczących artystów oraz z studentów tamtejszej Akademii. Wizytę koordynował Prof. Jiazheng Zhou z Akademii Sztuk Pięknych w Szanghaju.
Joanna Ciechanowska, Maciej Hoffman, Małgorzata Łapsa-Malawska – Malarstwo
Wernisaż: 20 pażdzienika 2017 (piątek), godz. 17:00 Miejsce: Galeria Sztuki Socato, pl. Solny 11, Wrocław Wystawa trwa do: 3 listopada 2017
Pażdziernikowa wystawa ZPAP w galerii Socato jest okazją do poznania twórczości trojga artystów, których łączy do, że ich obecne życie i praca artystyczna związana jest z Londynem. Są to jednak trzy różne spojrzenia, techniki malarskie i inspiracje, którymi artyści pragną podzielić się z wrocławską publicznością. Wszyscy troje są artystami wystawiającymi na całym świecie, działającymi także w Association of Polish Artists in Great Britain. (M.H.)
Finisaż wystawy: 10 pazdziernika (wtorek) 2017, godz. 16:00 Wystawa trwa: od 28 września do 10 października 2017 Miejsce wystawy: Galeria Neon, CSU.CI. przy ul. Traugutta 19/21, Wrocław
Prof. Krystyna Cybińska, artystka, legenda ceramiki, profesor Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu, zaliczana do grona najwybitniejszych polskich twórców. Na wystawie zaprezentowane są prace ceramiczne dopełniane kolorem szkliw – wazony, amfory, misy, stoły oraz formy księżycowe – w których walory rzeźbiarskie łączą się z malarskimi. Prace prof. Cybińskiej noszą w sobie ślady najdawniejszych ceramicznych tradycji z kręgu kultury śródziemnomorskiej, a także głęboką fascynację naturą. W tych pozbawionych dekoracyjnych elementów formach o zwartej bryle i doskonałych proporcjach artystka zdradza swój rzemieślniczy kunszt i niespotykaną świadomość ceramicznej materii. (ASP)
Wystawie towarzyszyc bedzie prezentacja tkanin artystycznych autorstwa prof. Wojciecha Sadleya oraz Kamila Hali.
Wystawa towarzysząca EUROPEAN GLASS FESTIVAL | Wrocław
Wernisaż: 18 pażdzienika 2017, godz. 20:00 Miejsce: Galeria Sztuki TĘTNO, Jatki 12-13, 50-111 Wrocław Wystawa trwa do: 4 listopada 2017
„Sztuka tworzy obrazy i emocje, które są równie prawdziwe co osobiste spotkania” (Juhani Pallasmaa)
„LANDSCAPE” to wystawa o interakcji z naturalnym pejzażem zapisanym w mojej pamięci, z ostatniej podróży na rezydencje artystyczną do Highlands w północnej Szkocji | Nord Land Creative Glass Centre, Lybster, 2016. Rejon tego kraju to niekończący się horyzont. Zmieniające się światło, powiew wiatru, zimne morze, kamieniste plaże, obłupane klify przystani rybackich – niebywale stymulujące zmysły. Oddziaływanie tych elementów, czynników natury było istotną inspiracją, impulsem do realizacji tego projektu. Przyglądając się wnikliwie miejscom otaczającej rzeczywistości rysowałam w pamięci widoki natury, by odzwierciedlić nastrój, klimat, aurę i kształt szkockich scenerii. Użyłam szkła, jako skóry do odnalezienia procesu powstawania formy. Przy pomocy wiatru – powietrza oraz grawitacji naturalnego materiału jakim jest szkło, powstała kolekcja obrazów / instalacji ukazująca subtelności zapamiętanych miejsc. Taka „przystań” dla widza zachęcająca do refleksji i zadumy. Tym razem mamy okazję stać się towarzyszami w „emocjonalnej peregrynacji“ do osobistej sfery komfortu i bezpieczeństwa artystki. Wchodzimy do obszaru, którego broni pozornie zimna, surowa forma – ostrzeżenie dla potencjalnych intruzów, a zarazem drogowskaz pozostawiony uważnym odbiorcom. Jeśli będziemy podążać za wskazówkami artystki być może dotrzemy do bezpiecznego punktu, gdzie doświadczymy sytuacji przestrzennej pozwalającej na doznawanie całego krajobrazu. (Martyna Zaradkiewicz)
Wernisaż: 13 października 2017, godz. 17:00 Wystawa trwa do: 3 listopada 2017 Miejsce: Galeria „Na Nankiera”, ul. Biskupa Nankiera 5/6/7, Wrocław (Cepelia)
W wystawie bierze udział 25 artystów, w tym Prezes Okręgu Warszawskiego Bożenna Leszczyńska oraz gościnnie wrocławska artystka profesor Ewa Maria Poradowska- Werszler.
Europejski Festiwal Szkła 2017 – „Play with Glass”
Autorami projektu ”Play with Glass” – European Glass Festival są Anita Bialic oraz prof. Kazimierz Pawlak. Europejski Festiwal Szkła, włączony do aplikacji miasta Wrocław do tytułu Europejskiej Stolicy Kultury 2016, jest organizowany od 2012 roku, w październiku, przez Fundację Fly with Art i Galerię BB w ścisłej współpracy z Gminą Wrocław, Akademią Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu oraz Związkiem Polskich Artystów Plastyków – Okręg Wrocławski.
Wystawa towarzysząca EUROPEAN GLASS FESTIVAL | Wrocław
Wernisaż: 18 października 2017 (środa), godz. 20:00 Wystawa trwa do: 11 października 2017 Miejsce: Galeria Versus, ul. Jatki 11, Wrocław
Galeria Versus po raz czwarty bierze udział w Europejskim festiwalu Szkła. W ramach wystaw EGF gościli już u nas Kalina Bańka, Renata Pawlik Kiebdój, Witold Śliwiński, Stani Borowski. Każda z tych prezentacji odkrywała nowe podejście do szkła. Temprament i charakter artystów zawsze odciska duże piętno na ich sztuce. Kolorowa, komiksowa i popowa Kalina Bańka, bezkompromisowa, nieprzewidywalna i niesztampowa Renata Pawlik-Kiebdój, wyważony, stonowany Witold Śliwiński i wreszcie perfekcyjny a zarazem niezwykle ekstrawagancki w formie, kolorystyce oraz tematyce swych rzeźb Stani Borowski. Nie inaczej jest tym razem. Szkło jako materiał i artystyczne medium niejedno ma imię, więc kolejną odsłoną kreatywności i nieograniczonej wyobraźni w wykorzystaniu tego niezwykłego „surowca” będzie wystawa GOOGLER 0.2 Michała Wawrzyniaka. Zapraszamu i życzymy twórczego odbioru!
Wernisaż: 22 września 2017 (piątek), godz. 18:00 Wystawa trwa do: 5 października 2017 Miejsce: ZPAP OK, Dom Plastyków, ul. Łobzowska 3, Kraków
Linie są bliznami po koncepcjach. Widocznymi znakami myślenia. Znamy modernistyczne linie Le Corbusiera dające pewność i bezpieczeństwo, neoplastyczne linie Pieta Mondriana szukające harmonijnej struktury świata, ale też dekonstruktywistyczne linie Daniela Libeskinda - zagmatwane i drapieżne. Są linie racjonalne i intuicyjne. Są linie na spokój i na pokuszenie, narysowane i wypowiedziane. Słowem stawiamy linie-granice. Słowem otwieramy granice-linie. Linie segregują i budują wspólnoty... (Karolina Jaklewicz)
Finisaż sympozjum oraz spotkanie z artystami: 21 września (czwartek) 2017, godz. 18:00 Miejsce: Galeria „Przedwiośnie" (duża sala), ul. Górnicza 22, Kowary
Tkanina artystyczna – „Delikatność”
FESTIWAL TKANINY – SZCZECIN Wystawa Twórców Tkaniny Artystycznej
Kuratorka: Aleksandra Gisges-Dalecka Wernisaż: 7 października 2017, godz.12:00 Wystawa trwa do: 31 października 2017 Miejsce: Muzeum Narodowe w Szczecinie – Centrum Dialogu Przełomy
Wystawa ma na celu przybliżenie zachodniopomorskiej publiczności prac z bardzo rzadko prezentowanej dziedziny sztuki jakim jest tkanina artystyczna. Medium to daje szerokie spektrum możliwości i te niezwykłe osiągnięcia będzie można obejrzeć podczas ekspozycji. Artyści biorący udział: prof. Ewa Maria Poradowska - Werszler, Jolanta Brejdak, Rafał Werszler, Honorata Werszler, Lilianna Borowska, Agnieszka Godszling, Aleksandra Gisges-Dalecka.
Wernisaż: 22 września 2017 (piątek), godz. 19:00 Miejsce: Galeria M Jatki 10, Wrocław
Kacper Brożek (1974) absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych im. Antoniego Kenara w Zakopanem i Wydziału Grafiki krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Dyplom zrealizował pod kierunkiem profesora Stanisława Wejmana. Pracuje jako adiunkt w Pracowni Miedziorytu macierzystej uczelni. W 2013 roku uzyskał tytuł doktora za cykl grafik poświęconych Rękopisowi znalezionemu w Saragossie i dziejom Jana Potockiego. Laureat wielu nagród, m.in.: D’Ann & Gus’a Mazzocca (1999); nagrody Małgorzaty i Andrzeja Zająców (1999); nagrody Tadeusza Kulisiewicza (2000); III nagrody konkursu Grafika Roku (2000); I nagroda w konkursie na exlibris organizowanym przez Bibliotekę Raczyńskich w Poznaniu (2001); Grand Prix konkursu Grafika Roku (2002); nagrody specjalnej w konkursie ZPAP Grafika Miesiąca (2008); II nagrody Premio Leonardo Sciascia amateur d’estampes 7th Edition (2013).
Kuratorzy: Marlena Promna i Tomasz Pietrek Wernisaż: 14 września 2017 (czwartek), godz. 18:00 Wystawa czynna do: 28 września 2017 Miejsce: Galeria Szyb Wilson, ul. Oswobodzenia, Katowice
Wystawa miedzyokręgowa okręgów: Katowickiego, Krakowskiego, Opolskiego i Wrocławskiego pod patronatem honorowym dr Janusza Janowskiego Prezesa ZPAP. Wystawie towarzyszy katalog. Lista uczestników z Wrocławia: Katarzyna Banaś, Marta Borgosz, Michał Marek, Piotr Saul, Michał Sikorski, Krystyna Szczepaniak, Marlena Promna, Wojciech Pukocz, Tomasz Pietrek i Ania Zawalińska.
Zdzisław Szyszka – „Ceramika”
Kuratorzy: Anna Kania - Saj, Magdalena Szmida-Półbratek, dr hab. Michał Matuszczyk, prof. ASP Wernisaż: 16 września 2017 (sobota), godz. 17:00 Wystawa czynna do: 30 października 2017 Miejsce: Muzeum Sztuki Mieszczańskiej Stary Ratusz
Zdzisław Szyszka, urodzony w 1935 roku w Jaworznie, obecne województwo opolskie. Należał do pierwszego powojennego pokolenia polskich artystów ceramików. W 1962 roku ukończył Wyższą Szkołę Sztuk Pięknych (obecnie Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta) we Wrocławiu, dyplom uzyskując w pracowni swoich charyzmatycznych mentorek: profesor Julii Kotarbińskiej i profesor Krystyny Cybińskiej, co niewątpliwie miało ogromny wpływ na niego jako artystę i na jego sztukę. Po dyplomie poświęcił się ceramice unikatowej, ceramice architektonicznej, malarstwu monumentalnemu, grafice użytkowej, emalierstwu i projektowaniu przemysłowemu. Zmarł w 2016 roku we Wrocławiu. (MSM)
Kurator generalny: Prof. Ewa Maria Poradowska –Werszler Termin: 11-24 wrzesień 2017 Miejsca: Wrocław, Kowary, Kamienna Góra, Jelenia Góra, Szklarska Poręba, Warszawa Organizator: Fundacja na rzecz Rozwoju Wrocławskiej Tkaniny Artystycznej
Otwarcie: 7 września 2017 Termin wystaw: 7-19 września 2017
W ramach tegorocznej, siódmej edycji wrocławskiego festiwalu fotograficznego w BWA Wrocław odbędą się 3 wystawy: Przywiezione w galerii Dizajn i Rozpoznane w galerii Studio mieszczące się w Programie Głównym, oraz 140 słonecznych dni wystawa Mateusza Jaźwieckiego w galerii SiC! będąca częścią Holy-Art TIFF Open+.
Wystawa w ramach „Holy-Art TIFF Open+ | TIFF Festival//Zasoby”
Wernisaż: 7 września 2017 (czwartek), godz. 17:00 Wystawa trwa do: 17 września 2017 Miejsce: Galeria Sztuki TĘTNO, Jatki 12-13, Wrocław
„Prolog” jest opowieścią o strachu, nadziei i rodzinie. O kryzysowym doświadczaniu ciąży i rodzicielstwa. O tym, jak nieumiejętność komunikacji może oddalić od siebie dwoje najbliższych ludzi. To opowieść o tym, jak być razem, gdy wspólnym celem jest donoszenie, urodzenie i wychowania dziecka. To opowieść o zwycięstwie.
Kurator: Paweł Jarodzki Wystawa trwa: od 9 sierpnia do 24 września 2017 Miejsce: Galeria Awangarda BWA , ul. Wita Stwosza 32, Wrocław
Oprowadzanie kuratorskie: piątek, 11 sierpnia 2017, godz. 17:00 piątek, 22 września 2017, godz. 17:00
Najnowsza wystawa w galerii Awangarda to opowieść o permanentnym kryzysie w otaczającym nas świecie. New Deal Wojtka Ulricha to próba przyjrzenia się temu, jak funkcjonuje rzeczywistość, jak ją stwarzamy i w jaki sposób pozostaje dla nas niedostępna. Żyjący i tworzący w Nowym Jorku i Meksyku artysta konfrontuje widza z mocnym i dosłownym przekazem, do którego opisu, niezbędne jest ciągłe pozyskiwanie nowych danych i obrazów. (BWA)
Wojtek Ulrich - od 1996 mieszka i pracuje w Nowym Jorku, swoje prace wystawiał głównie w USA, Meksyku oraz Chinach. Absolwent wrocławskiej PWSSP (1987 rok) oraz pracowni A.R. Pencka w Dusseldorf Kunstakademie (rok 1992). Podwójne wykształcenie i fakt długoletniego funkcjonowania na innym kontynencie, wpłynął na artystyczny warsztat i sposób postrzegania rzeczywistości. W swojej twórczości posługuje się najnowszymi technologiami, tworzy filmy i instalacje. Skracanie dystansu między twórcą a odbiorcą, częste stawianie widza w niewygodnej i niezręcznej sytuacji, to cechy charakterystyczne jego twórczości.
Termin spotknia: 4 września 2017 (poniedziałek), godz. 17:30 Miejsce: Centrum Kultury w Lublinie (Sala Czarna), ul. Peowiaków 12, Lublin
Gościem Pracowni Fotografii będzie Andrzej Dudek-Dürer: artysta sztuk wizualnych, performer, kompozytor.W swojej interdyscyplinarnej twórczości posługuje się różnymi środkami wypowiedzi: fotografią, zapisami filmowymi, wideo, grafiką, słowem, dźwiękiem. Najważniejszym obszarem pracy artysty są jednak działania o charakterze performance. Reprezentuje jedną z najbardziej konsekwentnych i zarazem radykalnych postaw twórczych w polskiej sztuce – stawia znak równości pomiędzy sztuką i życiem. Złożoną postawę Dudka-Dürera cechuje synkretyzm religijny i duchowy. Prace artysty odwołują się do systemów religijno-filozoficznych Wschodu i Zachodu, jak również praktyk szamańskich. Jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych polskich przedstawicieli performance i sztuki poczty na świecie. Mieszka i pracuje we Wrocławiu. Spotkanie poprowadzi Krzysztof Jurecki – krytyk sztuki, kurator i kolekcjoner fotografii.
Wernisaż: 1 września 2017 (piątek), godz. 19:00 Wystawa do: 30 września Miejsce: Galeria sztuki miejsce spotkań „Ślimak” pl. Konstytucji 3 Maja 4, wejście od Dąbrowskiego 37
Katarzyna Klich – „Urodziłam się i mieszkam we Wrocławiu. Ukończyłam Akademię Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu pod kierunkiem prof. Aleksandra Dymitrowicza na Wydziale Malarstwa i Rzeźby. Edukację akademicką zawdzięczam również prof. Krzysztofowi Skarbkowi, prof. Zdzisławowi Nitce i ad. dr hab. Łukaszowi Morawskiemu. Motywem przewodnim moich prac malarskich jest kontrast. Do jego pozyskania posługuję się zestawieniami plam barwnych w połączeniu z elementami linearnymi i ładunkiem napięć odpowiadającym podstawowym figurom geometrycznym – głównie trójkątom i kwadratom. Kolory, linie i figury, o różnych rozmiarach i rozmaitym usytuowaniu na płaszczyźnie obrazu, tworzą zestawienia, jakby malarskie akordy, o różnym stopniu harmonicznej zgodności – od łagodnych, konsonansowych współbrzmień w niektórych fragmentach powierzchni, aż po ostre dysonanse w innych jej partiach. Stąd bierze się tytuł serii prac przedstawionej w mojej prezentacji – Dysonanse i konsonanse”. Wernisaż wzbogaci swoim „śpiewem i grą” Remigiusz Szuman.
